<?xml version="1.0" encoding="UTF-8"?>
<rss xmlns:dc="http://purl.org/dc/elements/1.1/" version="2.0">
  <channel>
    <title>Dancepress</title>
    <link>http://www.dancepress.gr/</link>
    <description>online Dance magazine - Χορός, Νέα, Πρόσωπα, Παραστάσεις, Φεστιβάλ Χορού στην Ελλάδα και τον Κόσμο</description>
    <language>el</language>
    <copyright>dancepress.gr 2010-19</copyright>
    <pubDate>Fri, 20 Mar 2020 21:32:26 GMT</pubDate>
    <dc:date>2020-03-20T21:32:26Z</dc:date>
    <dc:language>el</dc:language>
    <dc:rights>dancepress.gr 2010-19</dc:rights>
    <image>
      <title>Dancepress</title>
      <url>http://www.dancepress.gr/garnish/rss-logo.png</url>
      <link>http://www.dancepress.gr/</link>
    </image>
    <item>
      <title>"Enter Achilles" - Ballet Rambert &amp; Lloyd Newson</title>
      <link>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4510</link>
      <description>Μια παμπ, οχτώ άντρες, ένα τζούκμποξ και άπειρες μπίρες. Ένα έργο για τη σημασία να είσαι άντρας. Μια γροθιά στην πολιτική ορθότητα και στην κυρίαρχη άποψη για την αρρενωπότητα από τον θρυλικό Λόιντ Νιούσον (DV8), σε παγκόσμια πρεμιέρα στη Στέγη. Είκοσι πέντε χρόνια αφότου ο εικονοκλάστης του χορού Λόιντ Νιούσον (DV8) έφερε για πρώτη φορά στη σκηνή την κουλτούρα των βρετανικών παμπ, με τη φασαρία και τους καβγάδες, η Rambert και το Sadler’s Wells, σε συνεργασία με τη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση...&lt;p&gt;&lt;a href='http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4510'&gt;Περισσότερα&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;</description>
      <pubDate>Mon, 10 Feb 2020 09:10:00 GMT</pubDate>
      <guid>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4510</guid>
      <dc:date>2020-02-10T09:10:00Z</dc:date>
    </item>
    <item>
      <title>"Congo" - Φωστέν Λινυεκουλά</title>
      <link>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4509</link>
      <description>Αφήγηση, τραγούδι και χορός συνθέτουν ένα πολύμορφο παζλ, με αφορμή τη βίαιη αποικιοκρατία, ένα οδοιπορικό στους δρόμους της Παγκόσμιας Ιστορίας από τον Kονγκολέζο χορογράφο Φωστέν Λινυεκουλά (Faustin Linyekula). Η τέχνη του Φωστέν Λινυεκουλά είναι αδύνατο να μην αγγίζει θέματα πολιτικής. Άλλωστε, η πορεία του Kονγκολέζου χορογράφου έχει χαραχτεί μέσα από αναρίθμητες ιστορίες της γενέτειράς του, ιστορίες που θα έλεγε κανείς πως αποκτούν φωνή μέσα από το σώμα. Στην τελευταία του δουλειά, το Co...&lt;p&gt;&lt;a href='http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4509'&gt;Περισσότερα&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;</description>
      <pubDate>Thu, 06 Feb 2020 09:45:00 GMT</pubDate>
      <guid>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4509</guid>
      <dc:date>2020-02-06T09:45:00Z</dc:date>
    </item>
    <item>
      <title>7ο Φεστιβάλ Νέων Χορογράφων</title>
      <link>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.festivals.4508</link>
      <description>Δύο μέρες, οκτώ πρωτότυπα έργα, δύο έργα-έκπληξη πριν από την επίσημη έναρξη, δύο εργαστήρια, μια συζήτηση, έντεκα νέοι δημιουργοί. Το Φεστιβάλ Νέων Χορογράφων έρχεται στη Στέγη για 7η χρονιά. Η φετινή διοργάνωση περιλαμβάνει οχτώ νέες χορογραφίες σε διεθνή πρεμιέρα, εργαστήρια και παράλληλες δράσεις από τις 27 Ιανουαρίου έως τις 2 Φεβρουαρίου. Δυνατά beats trance μουσικής μάς υποδέχονται στο Becoming With Animal της Ηρώς Βασάλου και μαζί ένα σχοινί που δαμάζει ή / και απελευθερώνει πρωταρχικ...&lt;p&gt;&lt;a href='http://www.dancepress.gr/?i=news.el.festivals.4508'&gt;Περισσότερα&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;</description>
      <pubDate>Fri, 24 Jan 2020 14:17:00 GMT</pubDate>
      <guid>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.festivals.4508</guid>
      <dc:date>2020-01-24T14:17:00Z</dc:date>
    </item>
    <item>
      <title>"Πρακτική εγκυκλοπαίδεια - Αποκλίσεις " - Λενιώ Κακλέα</title>
      <link>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4507</link>
      <description>Η Λενιώ Κακλέα ανιχνεύει, μέσα από το σώμα, το σύγχρονο κοινωνικό τοπίο της Ευρώπης και προσεγγίζει μια «διευρυμένη» έννοια της χορογραφίας μέσα από τις δουλειές της. Είτε επιλέγει την τετ-α-τετ απεύθυνση στους θεατές μέσα σε ασυνήθιστα εικαστικά περιβάλλοντα, είτε την καθιερωμένη σκηνική σύμβαση, η χορογράφος επεξεργάζεται συνεχώς τα μεταβλητά όρια της καλλιτεχνικής πρακτικής της, φέρνοντας έτσι σε διάλογο την τέχνη και την τεχνική του χορού με άλλα πεδία. Στη νέα της δουλειά Πρακτική Εγκυκλ...&lt;p&gt;&lt;a href='http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4507'&gt;Περισσότερα&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;</description>
      <pubDate>Thu, 02 Jan 2020 19:31:00 GMT</pubDate>
      <guid>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4507</guid>
      <dc:date>2020-01-02T19:31:00Z</dc:date>
    </item>
    <item>
      <title>Η Λίμνη των Κύκνων, σε χορογραφία Κ. Ρήγου</title>
      <link>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4506</link>
      <description>Μετά την τεράστια επιτυχία που σημείωσε την περσινή σεζόν, η Λίμνη των κύκνων του Τσαϊκόφσκι με το Μπαλέτο της Εθνικής Λυρικής Σκηνής επαναλαμβάνεται για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων. Έργο διαχρονικό συναρπάζει και συγκινεί το κοινό, ενώ την ίδια στιγμή αποτελεί πρόκληση στην καριέρα των χορευτών, αφού οι δεξιοτεχνικές ικανότητες και ο λυρισμός που απαιτούνται για την ολοκληρωμένη ερμηνεία του αγγίζουν τα ανθρώπινα όρια. Παράλληλα, πρόκειται και για ένα μουσικό έργο μεγάλων ερμηνευτικών απ...&lt;p&gt;&lt;a href='http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4506'&gt;Περισσότερα&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;</description>
      <pubDate>Wed, 18 Dec 2019 09:12:00 GMT</pubDate>
      <guid>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4506</guid>
      <dc:date>2019-12-18T09:12:00Z</dc:date>
    </item>
    <item>
      <title>«O Mαγικός αυλός», με το Μπαλέτο Μπεζάρ της Λωζάνης</title>
      <link>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4505</link>
      <description>Ο Μαγικός αυλός, η φημισμένη όπερα του Μότσαρτ, μεταμορφώνεται σε χορευτική παράσταση από τον σπουδαίο Μωρίς Μπεζάρ. Ο εμβληματικός χορογράφος «εικονογραφεί», σκηνή προς σκηνή, για το Béjart Ballet Lausanne το κοσμαγάπητο μουσικό παραμύθι, παραμένοντας πιστός στο αυθεντικό έργο του μεγάλου Αυστριακού μουσικού και δημιουργεί μια θρυλική παράσταση με κωμικά στοιχεία για μικρούς και μεγάλους. Στην μπαλετική εκδοχή του Μωρίς Μπεζάρ (1927 – 2007), ο Μαγικός αυλός πρωτοανέβηκε στις Βρυξέλλες και έκ...&lt;p&gt;&lt;a href='http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4505'&gt;Περισσότερα&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;</description>
      <pubDate>Wed, 18 Dec 2019 08:46:00 GMT</pubDate>
      <guid>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4505</guid>
      <dc:date>2019-12-18T08:46:00Z</dc:date>
    </item>
    <item>
      <title>Βήμα σε νέους δημιουργούς</title>
      <link>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4504</link>
      <description>Η Σχολή Χορού Μετάνειρα και το Flux Laboratory Athens εγκαινιάζουν τη νέα συνεργασία τους με την παρουσίαση των δύο ξεχωριστών αυτοτελών χορογραφιών Body Monologue και Infinity Room Dear. Σύμπραξη που αποσκοπεί να δώσει βήμα σε νέους δημιουργούς, να τους ενθαρρύνει να πειραματιστούν, να ερευνήσουν και να εξελίξουν τη σκέψη και την πρακτική τους. BODY MONOLOGUE Το σόλο της νεαρής χορογράφου Αναστασίας Βαλσαμάκη επαναφέρει ένα αναπάντητο όσο και αυτονόητο ερώτημα επί σκηνής: «Τι μπορεί ένα σώμα...&lt;p&gt;&lt;a href='http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4504'&gt;Περισσότερα&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;</description>
      <pubDate>Wed, 18 Dec 2019 08:32:00 GMT</pubDate>
      <guid>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4504</guid>
      <dc:date>2019-12-18T08:32:00Z</dc:date>
    </item>
    <item>
      <title>"ELENIT", μια τραγική κωμωδία του Ευριπίδη Λασκαρίδη</title>
      <link>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4503</link>
      <description>Δύο χρόνια μετά την τελευταία παραγωγή του στην Αθήνα, ο Ευριπίδης Λασκαρίδης επιστρέφει στην Ελλάδα μετά από μεγάλη περιοδεία ανά τον κόσμο και διεθνή αναγνώριση. Στην πρώτη του συνεργασία με τη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση, παρουσιάζει σε παγκόσμια πρεμιέρα το ELENIT, σε παραγωγή της Στέγης και σε συμπαραγωγή με μερικά από τα πιο σημαντικά θέατρα και φεστιβάλ της Ευρώπης. Πρόκειται για μια τραγική κωμωδία με ανατρεπτικό και εξωφρενικό χιούμορ, που αγκαλιάζει το γελοίο μαζί με το τρομακτικό, με...&lt;p&gt;&lt;a href='http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4503'&gt;Περισσότερα&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;</description>
      <pubDate>Fri, 22 Nov 2019 18:23:00 GMT</pubDate>
      <guid>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4503</guid>
      <dc:date>2019-11-22T18:23:00Z</dc:date>
    </item>
    <item>
      <title>"Χορός με τη σκιά μου" - Το Μπαλέτο της ΕΛΣ χορεύει Χατζιδάκι</title>
      <link>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4501</link>
      <description>Η τρίτη χρονιά του Κύκλου Μάνος Χατζιδάκις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής ανοίγει με μια μεγάλη καλλιτεχνική πρόκληση. Τέσσερα από τα πιο εμβληματικά έργα του Μάνου Χατζιδάκι – Ο κύκλος του C.N.S., Ο καπετάν Μιχάλης, Το καταραμένο φίδι, Το χαμόγελο της Τζοκόντα– χορογραφούνται από τον Κωνσταντίνο Ρήγο και παρουσιάζονται από το Μπαλέτο της Εθνικής Λυρικής Σκηνής σε μια ενιαία παράσταση με τίτλο Χορός με τη σκιά μου και σε μουσική διεύθυνση Λουκά Καρυτινού. Ο Χορός με τη σκιά μου, η πρώτη φετινή πα...&lt;p&gt;&lt;a href='http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4501'&gt;Περισσότερα&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;</description>
      <pubDate>Sat, 02 Nov 2019 08:00:00 GMT</pubDate>
      <guid>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4501</guid>
      <dc:date>2019-11-02T08:00:00Z</dc:date>
    </item>
    <item>
      <title>Ο Ραμπί Μρουέ επιστρέφει στη Στέγη με δύο έργα του</title>
      <link>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4502</link>
      <description>Τι αφήνει πίσω του ένας πόλεμος; Πώς το ανθρώπινο σώμα ορθώνεται σαν τείχος; Πολιτικός, σκληρός, ποιητικός, ο Ραμπί Μρουέ επιστρέφει στη Στέγη με μια χορογραφία για ένα πανανθρώπινο τραύμα. Ένας από τους σημαντικότερους δημιουργούς της διεθνούς καλλιτεχνικής σκηνής, ο πολιτικοποιημένος εικαστικός, σκηνοθέτης και περφόρμερ Ραμπί Μρουέ δημιουργεί για το DanceOnEnsemble, δύο χορογραφίες (τη μία σε παγκόσμια πρεμιέρα). Το έργο του Ραμπί Μρουέ είναι ένας μεγεθυντικός φακός που, μέσα από τις δικές ...&lt;p&gt;&lt;a href='http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4502'&gt;Περισσότερα&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;</description>
      <pubDate>Sat, 02 Nov 2019 07:27:00 GMT</pubDate>
      <guid>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4502</guid>
      <dc:date>2019-11-02T07:27:00Z</dc:date>
    </item>
    <item>
      <title>"Sutra" - Sidi Larbi Cherkaoui</title>
      <link>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4500</link>
      <description>Ο χαρισματικός βελγο-μαροκινός χορευτής και χορογράφος παρουσιάζει για δεύτερη φορά στην Ελλάδα το Sutra (1η παρουσίαση Φεστιβάλ Αθηνών 2008) έχοντας οδηγηθεί στο ερώτημα: στην αυστηρή πειθαρχία σώματος και νου χωράει το συναίσθημα; Με βουδιστές μοναχούς σαολίν επί σκηνής και ζωντανή μουσική εμπνευσμένη από την μυσταγωγική ατμόσφαιρα των βουδιστικών μοναστηριών, το έργο παρουσιάζεται στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ) για δύο παραστάσεις. Το Sutra είναι μία παραγωγή του Sadl...&lt;p&gt;&lt;a href='http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4500'&gt;Περισσότερα&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;</description>
      <pubDate>Thu, 22 Aug 2019 17:45:00 GMT</pubDate>
      <guid>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4500</guid>
      <dc:date>2019-08-22T17:45:00Z</dc:date>
    </item>
    <item>
      <title>Με Kader Attou, Josef Nadj και Kabinet K ανοίγει το 25ο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας</title>
      <link>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4497</link>
      <description>Mε τον Kader Attou, τον Josef Nadj και τους Κabinet K ξεκινά το Σαββατοκύριακο 19-21 Ιουλίου, το φετινό 25ο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας (19 - 28 Ιουλίου 2019). Παίρνοντας τη σκυτάλη από τα 24 προηγούμενα επιτυχημένα Φεστιβάλ, η φετινή διοργάνωση έχει ως θεματική τον 'Χρόνο' και συμπυκνώνει σε ένα δεκαήμερο μεγάλα ονόματα του σύγχρονου χορού και νέες καλλιτεχνικές εκφράσεις, υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση της Λίντας Καπετανέα. Στις 19 και 20 Ιουλίου, η ομάδα χιπ χοπ Cie Accrorap (Εθνικό Χ...&lt;p&gt;&lt;a href='http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4497'&gt;Περισσότερα&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;</description>
      <pubDate>Mon, 01 Jul 2019 10:33:00 GMT</pubDate>
      <guid>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4497</guid>
      <dc:date>2019-07-01T10:33:00Z</dc:date>
    </item>
    <item>
      <title>7ο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού και Χοροθεάτρου, στη Σύρο</title>
      <link>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.festivals.4498</link>
      <description>6 - 19 Ιουλίου 2019 Akropoditi DanceFest 2019 Δύο εβδομάδες γεμάτες από εργαστήρια, παραστάσεις, βραδιές γνωριμίας, ανοιχτές παρουσιάσεις, διαλέξεις, Jams - ανοιχτούς αυτοσχεδιασμούς. Παραστάσεις από προσκεκλημένους καλλιτέχνες της Ελλάδας και του εξωτερικού. Ανοιχτές δράσεις και εκδηλώσεις για τους κατοίκους και τους επισκέπτες της Σύρου γύρω από τη σύγχρονη έκφραση στο Χορό και το Θέατρο. ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ALMALIBRE - BLACK SWANS Σάββατο 6/07, 20:00, KYMATA, ΔΩΡΕΑΝ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΑ ΜΠΟΥΣΜΠΟΥΡΑ - WORKING...&lt;p&gt;&lt;a href='http://www.dancepress.gr/?i=news.el.festivals.4498'&gt;Περισσότερα&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;</description>
      <pubDate>Sun, 30 Jun 2019 11:09:00 GMT</pubDate>
      <guid>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.festivals.4498</guid>
      <dc:date>2019-06-30T11:09:00Z</dc:date>
    </item>
    <item>
      <title>"Growing!", η ΚΣΟΤ στο Φεστιβάλ Αθηνών –Επιδαύρου</title>
      <link>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4496</link>
      <description>Mία μοναδική παράσταση, με τη νέα γενιά των Ελλήνων χορευτών, παρουσιάζει η Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης (ΚΣΟΤ), με Διευθύντρια τη Βίκυ Μαραγκοπούλου, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών – Επιδαύρου. Μία παράσταση που αποτυπώνει τη μοναδική στιγμή, στην πορεία ενός χορευτή, αυτήν ακριβώς πριν από την "εκτίναξή" του στον επαγγελματικό στίβο με όλα τα εφόδια που του έχει δώσει η σπουδή του, μαζί με την ορμή και τη φρεσκάδα της ηλικίας, ιδανικά συνδυασμένη με την ωριμότητα διακεκριμένων χορογράφω...&lt;p&gt;&lt;a href='http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4496'&gt;Περισσότερα&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;</description>
      <pubDate>Tue, 25 Jun 2019 10:58:00 GMT</pubDate>
      <guid>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4496</guid>
      <dc:date>2019-06-25T10:58:00Z</dc:date>
    </item>
    <item>
      <title>"Εν τω μέσω της ζωής, βρισκόμαστε....", η Άν Τερέζα ντε Κέερσμακερ στο Ηρώδειο</title>
      <link>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4499</link>
      <description>Η κορυφαία δημιουργός του σύγχρονου χορού παίρνει τη σκυτάλη από τον Γιο-Γιο Μα και, λίγες ημέρες μετά από την παράστασή του, παρουσιάζει τη δική της πρόταση πάνω στις 6 σουίτες για τσέλο του Μπαχ. Παλιά γνώριμη του Φεστιβάλ, η Αν Τερέζα Ντε Κεερσμάκερ εμφανίζεται μαζί με άλλους τέσσερις χορευτές της ομάδας της, για πρώτη φορά στη σκηνή του Ηρωδείου υπό τους ήχους του αγαπημένου της Μπαχ, σε μια συγκλονιστική παράσταση, που η κριτική χαρακτήρισε «ιδανικό πάντρεμα ανάμεσα στον Μπαχ και τους Ro...&lt;p&gt;&lt;a href='http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4499'&gt;Περισσότερα&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;</description>
      <pubDate>Fri, 21 Jun 2019 15:22:00 GMT</pubDate>
      <guid>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4499</guid>
      <dc:date>2019-06-21T15:22:00Z</dc:date>
    </item>
    <item>
      <title>Σεμινάρια από την ομάδα HIPPO και τον Tony Yap</title>
      <link>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.seminars.4495</link>
      <description>Κυριακή 21 Απριλίου 2019 ΟΝ TRANCE, με τον Tony Yap Ώρα 11.00 - 14.00 Ποιες είναι οι θεμελιώδεις παρορμήσεις απ' τις οποίες γεννιέται η κίνηση; Σε έναν κενό σκηνικό χώρο ο χορευτής αποκαλύπτεται μέσα από την βαρύτητα, την κομψότητα, και την αυτοκυριαρχία του. Το κάθε σώμα εμπεριέχει αυτόματες ψυχοσωματικές παρορμήσεις, που γεννιούνται από ανεξερεύνητες περιοχές του εαυτού και σε αυτές τις παρορμήσεις αντιστεκόμαστε. Η αντιστάση οδηγεί σε νέες κατευθύνσεις που μας ενδιαφέρουν, γιατί είναι άγνω...&lt;p&gt;&lt;a href='http://www.dancepress.gr/?i=news.el.seminars.4495'&gt;Περισσότερα&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;</description>
      <pubDate>Fri, 12 Apr 2019 09:42:00 GMT</pubDate>
      <guid>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.seminars.4495</guid>
      <dc:date>2019-04-12T09:42:00Z</dc:date>
    </item>
    <item>
      <title>"Silence Speaks", ομάδα Hippo</title>
      <link>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4494</link>
      <description>Η θεατρική ομάδα HIPPO παρουσιάζει σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη, τη νέα της παραγωγή με τίτλο Silence Speaks, βασισμένη στο έργο του Ινδού συγγραφέα Dhanedra Kawade, το οποίο μεταφέρεται -σε παγκόσμια πρώτη- επί σκηνής. Μια διεθνής ομάδα καλλιτεχνών – χορευτών, ηθοποιών και μουσικών – από την Ινδία, τη Μαλαισία και την Ελλάδα, συναντιέται επί σκηνής σε μια πρωτότυπη, βιωματική περφόρμανς σωμάτων χωρίς λόγο. Με επικεφαλής τον σπουδαίο Μαλαισιανό χορευτή και χορογράφο Tony Yap και με μοναδικό αφηγη...&lt;p&gt;&lt;a href='http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4494'&gt;Περισσότερα&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;</description>
      <pubDate>Fri, 12 Apr 2019 09:15:00 GMT</pubDate>
      <guid>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances.4494</guid>
      <dc:date>2019-04-12T09:15:00Z</dc:date>
    </item>
    <item>
      <title>Ο "Χρόνος" ως βασικό θέμα στο 25ο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας</title>
      <link>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.festivals.4493</link>
      <description>19 - 28 Ιουλίου 2019 Με διεθνείς προσωπικότητες, όπως ο Akram Khan και ο Béla Tarr, που σπάνια έρχεται στην Ελλάδα, σημαντικούς Έλληνες ερμηνευτές, πολλά διαφορετικά είδη σύγχρονου χορού και πλούσιο εκπαιδευτικό πρόγραμμα, το 25ο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας, η κορυφαία συνάντηση δημιουργών του σύγχρονου χορού στη χώρα μας, πραγματοποιείται από τις 19 έως τις 28 Ιουλίου 2019. Ο Δήμαρχος Καλαμάτας Παναγιώτης Ε. Νίκας, το Διεθνές Κέντρο Χορού, που ανήκει στην Κοινωφελή Επιχείρηση Δήμου Καλα...&lt;p&gt;&lt;a href='http://www.dancepress.gr/?i=news.el.festivals.4493'&gt;Περισσότερα&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;</description>
      <pubDate>Thu, 11 Apr 2019 09:32:00 GMT</pubDate>
      <guid>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.festivals.4493</guid>
      <dc:date>2019-04-11T09:32:00Z</dc:date>
    </item>
    <item>
      <title>«Η πνευματική υφή του σώματος», σεμινάριο αυθεντικής Raja Yoga</title>
      <link>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.seminars.4492</link>
      <description>Κυριακή 7 Απριλίου 2019 με τη Λήδα Shantala Ο νους είναι σημαντικό εργαλείο για να γνωρίσουμε τον κόσμο. Για να συνειδητοποιήσουμε όμως την αλήθεια και το όλον, ο μη-νους είναι το εργαλείο, και η σιωπηλή συγκέντρωση στη στιγμή. Στόχοι του σεμιναρίου Με το νου και την σκέψη μπορούμε να γνωρίσουμε τον τρισδιάστατο κόσμο των φαινομένων, των κόσμο του δυαδισμού και της πολλαπλότητας. Τον κόσμο της 'μάγια' όπως λένε τα αρχαία Ινδικά κείμενα, τον κόσμο που εμφανίζεται ως αντανάκλαση μέσα στο νου, ό...&lt;p&gt;&lt;a href='http://www.dancepress.gr/?i=news.el.seminars.4492'&gt;Περισσότερα&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;</description>
      <pubDate>Tue, 02 Apr 2019 13:23:00 GMT</pubDate>
      <guid>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.seminars.4492</guid>
      <dc:date>2019-04-02T13:23:00Z</dc:date>
    </item>
    <item>
      <title>«O ψυχικός πυρήνας και η εικόνα του», χοροθεραπεία με τη Λήδα Shantala</title>
      <link>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.seminars.4491</link>
      <description>Κυριακή 14 Απριλίου 2019 Όπως το κουκούτσι στον καρπό, έτσι και η ψυχή μας αποτελείται από έναν πυρήνα μοναδικής αυθεντικότητας που περιλαμβάνει τη δυνητικότητα του ανθρώπου. Λόγω όμως της ψυχοσωματικής μνήμης και της ιδιότητας να αναπαράγει τις ασυνείδητες μνήμες του, ο άνθρωπος παγιδεύεται στην εικόνα που πλάθει το εγώ για τον ίδιο. Η απελευθέρωση από την εικόνα και η αναζήτηση της αυθεντικότητας του πυρήνα είναι απαραίτητη προϋπόθεση στην αναζήτηση της ευτυχίας και της προσωπικής κατεύθυνσ...&lt;p&gt;&lt;a href='http://www.dancepress.gr/?i=news.el.seminars.4491'&gt;Περισσότερα&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;</description>
      <pubDate>Tue, 02 Apr 2019 13:11:00 GMT</pubDate>
      <guid>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.seminars.4491</guid>
      <dc:date>2019-04-02T13:11:00Z</dc:date>
    </item>
    <item>
      <title>Διεθνής Σκηνή</title>
      <link>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.international</link>
      <description />
      <pubDate>Wed, 04 Jun 2014 13:43:01 GMT</pubDate>
      <guid>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.international</guid>
      <dc:date>2014-06-04T13:43:01Z</dc:date>
    </item>
    <item>
      <title>Ροές RSS κατηγοριών</title>
      <link>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.rss</link>
      <description>&lt;table border="1" cellpadding="1" cellspacing="1" style="width: 350px; "&gt;&#xD;
	&lt;tbody&gt;&#xD;
		&lt;tr&gt;&#xD;
			&lt;td&gt;&#xD;
				&lt;a href="http://www.dancepress.gr/rss?i=news.el.agenda"&gt;Ατζέντα&amp;nbsp;&lt;/a&gt;&lt;img alt="" src="http://www.dancepress.gr/resources/toolip/img/2012/01/25/rss.gif" style="width: 12px; height: 12px; " /&gt;&lt;/td&gt;&#xD;
			&lt;td&gt;&#xD;
				&lt;a href="http://www.dancepress.gr/rss?i=news.el.news"&gt;Νέα&amp;nbsp;&lt;/a&gt;&lt;img alt="" src="http://www.dancepress.gr/resources/toolip/img/2012/01/25/rss.gif" style="width: 12px; height: 12px; " /&gt;&lt;/td&gt;&#xD;
		&lt;/tr&gt;&#xD;
		&lt;tr&gt;&#xD;
			&lt;td&gt;&#xD;
				&lt;a href="http://www.dancepress.gr/rss?i=news.el.performances"&gt;Παραστάσεις&amp;nbsp;&lt;/a&gt;&lt;img alt="" src="http://www.dancepress.gr/resources/toolip/img/2012/01/25/rss.gif" style="width: 12px; height: 12px; " /&gt;&lt;/td&gt;&#xD;
			&lt;td&gt;&#xD;
				&lt;a href="http://www.dancepress.gr/rss?i=news.el.people"&gt;Πρόσωπα&amp;nbsp;&lt;/a&gt;&lt;img alt="" src="http://www.dancepress.gr/resources/toolip/img/2012/01/25/rss.gif" style="width: 12px; height: 12px; " /&gt;&lt;/td&gt;&#xD;
		&lt;/tr&gt;&#xD;
		&lt;tr&gt;&#xD;
			&lt;td&gt;&#xD;
				&lt;a href="http://www.dancepress.gr/rss?i=news.el.festivals"&gt;Φεστιβάλ&amp;nbsp;&lt;/a&gt;&lt;img alt="" src="http://www.dancepress.gr/resources/toolip/img/2012/01/25/rss.gif" style="width: 12px; height: 12px; " /&gt;&lt;/td&gt;&#xD;
			&lt;td&gt;&#xD;
				&lt;a href="http://www.dancepress.gr/rss?i=news.el.press"&gt;Τύπος&amp;nbsp;&lt;/a&gt;&lt;img alt="" src="http://www.dancepress.gr/resources/toolip/img/2012/01/25/rss.gif" style="width: 12px; height: 12px; " /&gt;&lt;/td&gt;&#xD;
		&lt;/tr&gt;&#xD;
		&lt;tr&gt;&#xD;
			&lt;td&gt;&#xD;
				&lt;a href="http://www.dancepress.gr/rss?i=news.el.seminars"&gt;Σεμινάρια&amp;nbsp;&lt;/a&gt;&lt;img alt="" src="http://www.dancepress.gr/resources/toolip/img/2012/01/25/rss.gif" style="width: 12px; height: 12px; " /&gt;&lt;/td&gt;&#xD;
			&lt;td&gt;&#xD;
				&lt;a href="http://www.dancepress.gr/rss?i=news.el.courses"&gt;Μαθήματα&amp;nbsp;&lt;/a&gt;&lt;img alt="" src="http://www.dancepress.gr/resources/toolip/img/2012/01/25/rss.gif" style="width: 12px; height: 12px; " /&gt;&lt;/td&gt;&#xD;
		&lt;/tr&gt;&#xD;
		&lt;tr&gt;&#xD;
			&lt;td&gt;&#xD;
				&lt;a href="http://www.dancepress.gr/rss?i=news.el.auditions"&gt;Ακροάσεις&amp;nbsp;&lt;/a&gt;&lt;img alt="" src="http://www.dancepress.gr/resources/toolip/img/2012/01/25/rss.gif" style="width: 12px; height: 12px; " /&gt;&lt;/td&gt;&#xD;
			&lt;td&gt;&#xD;
				&lt;a href="http://www.dancepress.gr/rss?i=news.el.jobs"&gt;Αγγελίες&amp;nbsp;&lt;/a&gt;&lt;img alt="" src="http://www.dancepress.gr/resources/toolip/img/2012/01/25/rss.gif" style="width: 12px; height: 12px; " /&gt;&lt;/td&gt;&#xD;
		&lt;/tr&gt;&#xD;
	&lt;/tbody&gt;&#xD;
&lt;/table&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;</description>
      <pubDate>Fri, 27 Jan 2012 16:31:59 GMT</pubDate>
      <guid>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.rss</guid>
      <dc:date>2012-01-27T16:31:59Z</dc:date>
    </item>
    <item>
      <title>Κερδίστε Προσκλήσεις</title>
      <link>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.kerdiste-prosklhseis</link>
      <description>&lt;p style="text-align: center"&gt;&lt;img alt="" src="http://www.dancepress.gr/resources/toolip/img/2011/12/02/tickets_banner.png" style="width: 200px; height: 60px" /&gt;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&lt;span style="text-align: center;"&gt;Για τη συμμετοχή σας στις κληρώσεις δωρεάν θέσεων του &lt;strong&gt;dancepress.gr&lt;/strong&gt;, συμπληρώνετε τα στοιχεία σας&amp;nbsp;και &lt;strong&gt;τον τίτλο της παράστασης &lt;/strong&gt;που σας ενδιαφέρει&lt;/span&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href="http://www.dancepress.gr/?i=news.el.contact" target="_blank"&gt; ΕΔΩ&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;span style="text-align: center;"&gt;. Οι νικητές ενημερώνονται με e-mail λίγες ημέρες πριν την εκδήλωση.&amp;nbsp;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: center"&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;h3 style="text-align: center"&gt;&lt;strong&gt;Κερδίστε προσκλήσεις για τις παρακάτω παραστάσεις, &lt;/strong&gt;&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;h3 style="text-align: center"&gt;&lt;strong&gt;συμπληρώνοντας τα στοιχεία σας&lt;/strong&gt;&lt;strong&gt; &lt;a href="http://www.dancepress.gr/?i=news.el.contact" target="_blank"&gt;ΕΔΩ&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;table align="center" border="1" cellpadding="1" cellspacing="1" height="283" width="650"&gt;&#xD;
	&lt;tbody&gt;&#xD;
		&lt;tr&gt;&#xD;
			&lt;td style="text-align: center;" valign="top"&gt;&#xD;
				&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
				&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
			&lt;/td&gt;&#xD;
			&lt;td style="text-align: center;" valign="top"&gt;&#xD;
				&lt;br /&gt;&#xD;
				&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
			&lt;/td&gt;&#xD;
		&lt;/tr&gt;&#xD;
		&lt;tr&gt;&#xD;
			&lt;td style="text-align: center;" valign="top"&gt;&#xD;
				&amp;nbsp;&lt;/td&gt;&#xD;
			&lt;td style="text-align: center;" valign="top"&gt;&#xD;
				&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
			&lt;/td&gt;&#xD;
		&lt;/tr&gt;&#xD;
	&lt;/tbody&gt;&#xD;
&lt;/table&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&lt;br /&gt;&#xD;
&lt;br /&gt;&#xD;
&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;div id="__hggasdgjhsagd_once" style="display:none;"&gt;&#xD;
	&amp;nbsp;&lt;/div&gt;</description>
      <pubDate>Fri, 02 Dec 2011 15:00:40 GMT</pubDate>
      <guid>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.kerdiste-prosklhseis</guid>
      <dc:date>2011-12-02T15:00:40Z</dc:date>
    </item>
    <item>
      <title>Barre Astié</title>
      <link>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.barre-astie</link>
      <description>&lt;h3&gt;Τι είναι η Barre Asti&amp;eacute;&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&amp;laquo;Η Barre Asti&amp;eacute; είναι ένα μέσο για να γνωρίσουμε το μυϊκό μας σύστημα, το σκελετό, τις αρθρώσεις και την κινητικότητα τους. Μας αποκαλύπτει την προσωπική μας ικανότητα κίνησης χρησιμοποιώντας κάμψεις, κλίσεις, στρέψεις, κυρτώσεις της πλάτης, μέσα από μια λειτουργική αντίληψη που μας επιτρέπει να σχηματίσουμε πιο σωστή εικόνα του εαυτού μας.&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;Η αντίληψη των σωματικών μας δυνατοτήτων εξαρτάται από την παιδεία που έχουμε δεχτεί από την παιδική μας ηλικία. Η γνώση του σώματος εξελίσσεται στη διάρκεια της ζωής, αρκεί να το επιθυμούμε και να βρούμε τα κατάλληλα μέσα. Αν μείνουμε παθητικοί, η αντίληψη αυτή θα αναπτυχθεί σε λάθος κατεύθυνση. Υπάρχει ένα παράδειγμα που δίνει ακριβώς την εικόνα: πάρτε ένα χαρτί, σχεδιάστε ένα σπίτι, ένα δέντρο, ένα ποτάμι. Θα διαπιστώσετε ότι χωρίς την απαραίτητη καλλιτεχνική παιδεία τα σχέδια σας είναι πολύ κοντά στα αντίστοιχα προεφηβικά&amp;hellip; Για να αποκτήσουμε αυτή τη γνώση του εαυτού μας, πρέπει να βρούμε τα μέσα να ανακαλύψουμε την εικόνα του σώματος μας ή αλλιώς, μέσα από το Χορό, όπως μέσα από κάθε φυσική δραστηριότητα και χωρίς να γίνουμε σολίστ, ή πρωταθλητές, μπορούμε να ξεπεράσουμε τον εαυτό μας και να φτάσουμε σε μια καλύτερη αντίληψη του σωματικού σχήματος&amp;raquo;. (Απόσπασμα από το βιβλίο,&lt;em&gt; Η Γραμματική του Σώματος&lt;/em&gt;, του Α. Αsti&amp;eacute;)&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;h3&gt;Ποιός είναι ο Alain Asti&amp;eacute;&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&lt;img alt="" src="http://www.dancepress.gr/resources/toolip/img/2011/05/26/alain-astie-web.jpg" style="width: 160px; height: 245px; " /&gt;Ο&lt;a href="http://www.dancepress.gr/?i=news.el.interviews.1465" target="_blank"&gt; &lt;strong&gt;Alain Asti&amp;eacute; &lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;είναι ο δημιουργός της μεθόδου. Διεθνής προσωπικότητα του χορού, η καλλιτεχνική του καριέρα ξεκίνησε στην Com&amp;eacute;die Fran&amp;ccedil;aise σε ηλικία 13 ετών και η χορευτική του καριέρα με το πρώτο βραβείο χορού CNS στο Παρίσι. Από το 1963 έχει συνεργαστεί με μεγάλους χορογράφους (Harald Lander, Sonia Arova), έχει χορέψει με ιστορικές φυσιογνωμίες του χορού, όπως o Rudolf Nureyev και η Carla Fracci και έχει γίνει σολίστ στην Όπερα του Όσλο, στην Όπερα της Λυών, ενώ έχει επίσης χορέψει με την ομάδα του Maurice B&amp;eacute;jart.&amp;nbsp;Το 1977 παράλληλα με την ίδρυση της δικής του χορευτικής ομάδας εμβαθύνει στην έρευνα στον παιδαγωγικό-εκπαιδευτικό τομέα και εγκαινιάζει το δικό του μάθημα στο έδαφος, την &amp;laquo;Βarre Asti&amp;eacute;&amp;raquo;.&amp;nbsp;Το 1980 ιδρύει την επαγγελματική σχολή &amp;laquo; Acad&amp;eacute;mie Internationale de Danse et d&amp;rsquo;Etudes Secondaires&amp;raquo; με ποσοστά επιτυχίας πάνω από 80% στο Γαλλικό Κρατικό Δίπλωμα και στο εξής ξεκινά μια σημαντική καριέρα ως &amp;laquo;δάσκαλος χορού&amp;raquo; σε επαγγελματικές ομάδες και ως guest teacher στην Ελλάδα, στην Κίνα, στην Ιαπωνία, στο Βέλγιο, τη Γερμανία, την Ελβετία, την Ιταλία, την Αυστρία, την Ισπανία.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;Πιστεύει ότι ο χορός απευθύνεται σε όλους : &amp;laquo;&amp;hellip;είναι και ο Χορός ψυχοθεραπεία. Αναπτύσσει την ευζωία και το συναίσθημα. Έτσι μέσα από το Χορό αναπτύσσουμε όχι μόνο την επιθυμία τής προσπάθειας, αλλά και τη διάθεση να μοιραστούμε και τη θέληση να επαναπροσδιοριστούμε μέσα από τους μαθητευόμενους. Αυτή η πνευματική κατάσταση επικοινωνίας προτρέπει καθέναν από εμάς να απαντήσει στις πιο βαθιές δονήσεις που νιώθουμε μέσα μας.&amp;hellip;&amp;raquo;.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;h3&gt;Η φιλοσοφία της μεθόδου&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;p&gt;Όλη η φιλοσοφία της Barre Asti&amp;eacute; περικλείεται στην πολύχρονη μελέτη και εμπειρία του Alain Asti&amp;eacute; ως επαγγελματία χορευτή και ως δάσκαλου κατάρτισης νέων χορευτών. Τα τέσσερα βασικά σημεία της συνοψίζονται στις παρακάτω έννοιες :&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;ul&gt;&#xD;
	&lt;li&gt;&#xD;
		&lt;strong&gt;Αναπτύσω &lt;/strong&gt;καθεμιά από τις πολλαπλές προσωπικές μου ικανότητες (λειτουργικές, διανοητικές, φιλοσοφικές, κλπ)&lt;/li&gt;&#xD;
	&lt;li&gt;&#xD;
		&lt;strong&gt;Συγκεντρώνομαι &lt;/strong&gt;σε ένα μουσικό άκουσμα, μια αντίληψη του χώρου, μια προσωπική μου παρατήρηση&lt;/li&gt;&#xD;
	&lt;li&gt;&#xD;
		&lt;strong&gt;Αναζητώ &lt;/strong&gt;σωματικές ικανότητες στο σύνολό τους (οραματισμός, απομνημόνευση, αναπνοή, κλπ)&lt;/li&gt;&#xD;
	&lt;li&gt;&#xD;
		&lt;strong&gt;Διαδίδω&lt;/strong&gt; χρησιμοποιώντας χώρους κατάλληλους για Χορό.&lt;/li&gt;&#xD;
&lt;/ul&gt;&#xD;
&lt;p&gt;Η μέθοδος απευθύνεται σε άτομα κάθε ηλικίας. Το μάθημα είναι δομημένο πάνω σε φόρμες κλασικές και μοντέρνες και γίνεται κυρίως στο πάτωμα χρησιμοποιώντας την ενέργεια των χορευτών.&lt;br /&gt;&#xD;
Ένα μάθημα χορευτικό που δεν απευθύνεται μόνο σε χορευτές, αλλά και σε όσους αναζητούν γύμναση που συνδυάζει χαλάρωση και ευεξία. Ο Alain Asti&amp;eacute; προτείνει τη μέθοδο στους επαγγελματίες του Χορού, δασκάλους κλασικού χορού, τζαζ, σύγχρονου, κλπ&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;h3&gt;Τα αποτελέσματα της&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;ul&gt;&#xD;
	&lt;li&gt;&#xD;
		Σωστή στάση : Σπονδυλική στήλη συμμετρική, αυχένας&amp;nbsp; χαλαρός, κεφάλι ελεύθερο.&lt;/li&gt;&#xD;
	&lt;li&gt;&#xD;
		Έλεγχος του κέντρου του σώματος&lt;/li&gt;&#xD;
	&lt;li&gt;&#xD;
		Χαλαρές αρθρώσεις&lt;/li&gt;&#xD;
	&lt;li&gt;&#xD;
		Ευλυγισία&lt;/li&gt;&#xD;
	&lt;li&gt;&#xD;
		Ιδανικός μυϊκός τόνος&lt;/li&gt;&#xD;
	&lt;li&gt;&#xD;
		Σωστή αντίληψη και χρήση του χώρου&lt;/li&gt;&#xD;
	&lt;li&gt;&#xD;
		Ευεξία του σώματος που κινείται αναπνέοντας σωστά, χρησιμοποιώντας μια μεγάλη γκάμα ασκήσεων διαφορετικής έντασης (τόνωση-χαλάρωση), όπου η μουσική παίζει ένα πολύ σημαντικό ρόλο. &amp;nbsp;&lt;/li&gt;&#xD;
&lt;/ul&gt;&#xD;
&lt;h3 style="text-align: center; "&gt;&amp;nbsp; &amp;nbsp;&amp;nbsp;&lt;iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="300" src="http://www.youtube.com/embed/AeB8yrXmP58" width="480"&gt;&lt;/iframe&gt;&amp;nbsp; &amp;nbsp;&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;h3 style="text-align: center; "&gt;&amp;nbsp;&lt;iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="300" src="http://www.youtube.com/embed/PNebb05xZvo?rel=0" width="480"&gt;&lt;/iframe&gt;&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: center; "&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;h3 style="text-align: left; "&gt;Το δίπλωμα Barre Asti&amp;eacute;&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;p&gt;Το 2009 κατοχυρώθηκαν διεθνώς τα πνευματικά δικαιώματα της μεθόδου. Αντίστοιχα επισημοποιήθηκε η Πιστοποίηση Σπουδών BARRE ASTIĖ - &amp;laquo;Dipl&amp;ocirc;me Barre Asti&amp;eacute;&amp;raquo; - ένα εκπαιδευτικό πρόγραμμα διάρκειας ενός ή δύο χρόνων που δίνει τον τίτλο &amp;laquo;καθηγητής Barre Asti&amp;eacute;&amp;raquo; και περιλαμβάνει έξι ενότητες και την τελική εξέταση:&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;ul&gt;&#xD;
	&lt;li&gt;&#xD;
		&lt;u&gt;Dipl&amp;ocirc;me Barre ASTIĖ&amp;nbsp; - Ολοκλήρωση εκπαιδευτικού προγράμματος σε 1 έτος&lt;/u&gt;&lt;/li&gt;&#xD;
&lt;/ul&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp; -&amp;nbsp; Έξι ενότητες&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp; - 18 ημέρες εντατικής εκπαίδευσης&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&amp;nbsp;&amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp; -&amp;nbsp; Τελική εξέταση&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;ul&gt;&#xD;
	&lt;li&gt;&#xD;
		&lt;u&gt;Dipl&amp;ocirc;me Barre ASTIĖ - Ολοκλήρωση εκπαιδευτικού προγράμματος σε 2 έτη&lt;/u&gt;&lt;/li&gt;&#xD;
&lt;/ul&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp;&amp;nbsp; -&amp;nbsp; 1ο έτος: Τρείς ενότητες &amp;ndash; 9 ημέρες εντατικής εκπαίδευσης&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp; -&amp;nbsp;&amp;nbsp; 2ο έτος: Τρείς ενότητες &amp;ndash; 9 ημέρες εντατικής εκπαίδευσης&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp; -&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp; Τελική εξέταση&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: left; "&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: left; "&gt;Η παρουσίαση του DIPL&amp;Ocirc;ME BARRE ASTIĖ στην Ελλάδα έγινε τον Ιούλιο του 2010 στα πλαίσια του 8ου Φεστιβάλ Χορού της Αθήνας.&amp;nbsp;Τo βιβλίο της μεθόδου &lt;em&gt;&amp;laquo;Η Γραμματική του Σώματος&amp;raquo;&lt;/em&gt; μεταφράστηκε και στα ελληνικά (ISBN 978-960-93-3755-7). Τον Αύγουστο του 2011 ξεκίνησε ο πρώτος κύκλος σπουδών και τον Ιούλιο του 2012 ολοκλήρωσαν το πρόγραμμα οι πρώτες &amp;laquo;καθηγήτριες Barre Asti&amp;eacute;&amp;raquo;. Το μάθημα Barre Asti&amp;eacute; διδάσκεται στην Αθήνα, στην Πάτρα, στη Λάρισα, στο Βόλο και στη Θεσσαλονίκη. Για πληροφορίες σχετικά με τους πιστοποιημένους καθηγητές, κάντε κλικ &lt;strong&gt;&lt;a href="http://www.patrasdanceacademy.gr/firstdiploma.html" target="_blank"&gt;εδώ&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&lt;span style="color:#0000ff;"&gt;Σχετικά links :&amp;nbsp;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://www.barreastie.com"&gt;www.barreastie.com&amp;nbsp; &lt;/a&gt;| &lt;a href="http://www.patrasdanceacademy.gr/barre_diploma.html"&gt;www.patrasdanceacademy.gr&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;</description>
      <pubDate>Mon, 11 Apr 2011 09:30:22 GMT</pubDate>
      <guid>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.barre-astie</guid>
      <dc:date>2011-04-11T09:30:22Z</dc:date>
    </item>
    <item>
      <title>Zero Balancing</title>
      <link>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.zero-balancing</link>
      <description>&lt;h3&gt;&#xD;
	Τι είναι το Ζero Βalancing&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&#xD;
	&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&#xD;
	&lt;u&gt;&lt;strong&gt;Ισορροπία στο μηδέν&lt;/strong&gt;&lt;/u&gt;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&#xD;
	Η θεραπευτική αυτή μέθοδος επινοήθηκε από το γιατρό και οστεοπαθολόγο &lt;strong&gt;Dr. Fritz Smith&lt;/strong&gt; στις αρχές της δεκαετίας του 1970, ο οποίος διαπίστωσε, πως η ισορροπία μεταξύ της σωματικής δομής και της ενέργειας κάθε ανθρώπου είναι κριτικής σημασίας για την υγεία. Ανέπτυξε μία μέθοδο χειρισμού της ενέργειας των οστών που την ονόμασε &lt;em&gt;&lt;strong&gt;&amp;laquo;Zero balancing&amp;raquo;&lt;/strong&gt;&lt;/em&gt;, εξ αιτίας ενός σχολίου που προήλθε από έναν ασθενή του, ο οποίος περιέγραψε την εμπειρία του σα να ισορρόπησε η ενέργεια του σώματός του στο &amp;laquo;σημείο μηδέν&amp;raquo;.&lt;br /&gt;&#xD;
	Πρόκειται για μία ολιστική θεραπεία που αλλάζει τις ζωές με την εξισορρόπηση της δομής και της ενέργειας των οστών.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;h3&gt;&#xD;
	&lt;br /&gt;&#xD;
	Dr. Fritz Frederick Smith&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&#xD;
	&lt;img alt="" src="http://www.dancepress.gr/resources/toolip/img/2011/10/15/fritz-smith-web.jpg" style="width: 233px; height: 310px; " /&gt;Ο Fritz Frederick Smith συγκαταλέγεται ανάμεσα στους πρωτοπόρους στον τομέα της ολιστικής ιατρικής. Γιατρός της κλασικής ιατρικής και συγχρόνως οστεοπαθητικός, ο Δρ Σμίθ είχε πάντα ιδιαίτερο θαυμασμό για τη θεραπευτική δύναμη της αφής. Στα τέλη της δεκαετίας του 1960, ο Δρ Σμίθ σπούδασε στο Ινστιτούτο Esalen της Βόρειας Καλιφόρνια μαζί με πολλούς ακόμη από τους προδρόμους του &lt;em&gt;body-mind therapy movement &lt;/em&gt;και απέκτησε δίπλωμα ως Rolfer. Η καθοριστική του συνάντηση με τον J.R.Worsley, ιδρυτή του Κολεγίου του παραδοσιακού κινέζικου βελονισμού στην Αγγλία, στάθηκε η αφορμή να αμφισβητήσει τα &amp;laquo;πιστεύω&amp;raquo; του της Κλασικής Δυτικής Ιατρικής.&lt;br /&gt;&#xD;
	Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου άρχισε επίσης να διερευνά τη γιόγκα, το διαλογισμό, τις πνευματικές διδασκαλίες στην Ινδία, την Ανατολική ενεργειακή ιατρική και την κβαντική φυσική. Λίγο αργότερα, ο Δρ Σμιθ ταξίδεψε στην Αγγλία για να μελετήσει κοντά στον J.R.Worsley, όπου απέκτησε άδεια βελονιστή το 1972, μαζί με πτυχίο και μεταπτυχιακό πάνω στο βελονισμό, καταφέρνοντας να γίνει συνεργάτης στην Κινεζική Ακαδημία Βελονισμού.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&#xD;
	Οι ενδελεχείς παρατηρήσεις και η εμπειρία του Δρ. Σμίθ τόσο στην ανατομία, όσο και στην ενέργεια ως μια δύναμη στο σώμα, τον οδήγησαν να αναπτύξει το εγχειρίδιο του συστήματος θεραπείας &lt;em&gt;Zero Balancing&lt;/em&gt;.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&#xD;
	Ο Δρ Σμίθ έχει εξασκήσει και διδάσκει την τεχνική Zero balancing σε όλο τον κόσμο για περισσότερα από 35 χρόνια. Είναι συγγραφέας πολλών άρθρων και δύο βιβλίων, &amp;laquo;Inner Bridges: A Guide to Energy Movement&amp;raquo; και &amp;laquo;Body Structure and Alchemy of Touch: Moving Towards Mastery Through the Lens of Zero Balancing&amp;raquo;.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&#xD;
	&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;h3&gt;&#xD;
	Η τεχνική&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&#xD;
	Ο πρακτικός της μεθόδου μετά από μια προετοιμασία που διαρκεί συνήθως 30 έως 45 λεπτά, ασκεί δακτυλικές πιέσεις και διατάσεις στα οστά και τις αρθρώσεις του ασθενούς, με στόχο να δημιουργήσει πολλά σημεία χαλάρωσης, δίνοντας στο σώμα τη δυνατότητα και το χρόνο να αναδιοργανωθεί. Οι ασθενείς αναφέρουν πως νιώθουν άνετα από τις πρώτες φορές της θεραπείας, ωστόσο χρειάζονται περισσότερες από 2 συνεδρίες για να υπάρξει ουσιαστική θεραπευτική δράση.&amp;nbsp;Η μέθοδος εστιάζει πάνω από όλα στις βασικές ενώσεις του σκελετού μας που εξισορροπούν τις δυνάμεις της βαρύτητας, της σωστής στάσης του σώματος και της κίνησης.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;h3&gt;&#xD;
	&lt;br /&gt;&#xD;
	Τα αποτελέσματα της μεθόδου&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;ul&gt;&#xD;
	&lt;li&gt;&#xD;
		Βοηθάει στην ανακούφιση του σώματος από τους πόνους στην πλάτη, απελευθερώνει την κίνηση και βελτιώνει κατά συνέπεια την ποιότητας ζωής.&lt;/li&gt;&#xD;
	&lt;li&gt;&#xD;
		Βελτιώνει τη συγκέντρωση, τον ύπνο, τη ροή της ενέργειας σε όλο το σώμα και βοηθά στην απελευθέρωση από το άγχος.&lt;/li&gt;&#xD;
	&lt;li&gt;&#xD;
		Δημιουργεί μια κατάσταση βαθιάς ανάπαυσης επιτρέποντας στον καθένα να αισθανθεί πιο ζωτικά και ζωντανά.&lt;/li&gt;&#xD;
	&lt;li&gt;&#xD;
		Δουλεύει τη σωστή στάση σώματος, την ισορροπία και κατ&amp;rsquo;επέκταση την ελευθερία στην κίνηση.&lt;/li&gt;&#xD;
&lt;/ul&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&#xD;
	&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: center; "&gt;&#xD;
	&lt;iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="http://www.youtube.com/embed/kOLPh4dfjHs" width="420"&gt;&lt;/iframe&gt;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;br /&gt;&#xD;
&lt;br /&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&#xD;
	&lt;span style="color:#0000ff;"&gt;&lt;strong&gt;Σχετικά links&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt; :&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&#xD;
	&lt;a href="http://www.zerobalancing.com" target="_blank"&gt;www.zerobalancing.com&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&#xD;
	&lt;a href="http://www.zerobalancinguk.org" target="_blank"&gt;www.zerobalancinguk.org&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&#xD;
	&amp;nbsp;&lt;/p&gt;</description>
      <pubDate>Mon, 06 Sep 2010 12:31:22 GMT</pubDate>
      <guid>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.zero-balancing</guid>
      <dc:date>2010-09-06T12:31:22Z</dc:date>
    </item>
    <item>
      <title>Pilates</title>
      <link>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.pilates</link>
      <description>&lt;h3&gt;Τι είναι η μέθοδος Pilates&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;p&gt;Πρόκειται για μια σωματική τεχνική η οποία αρχικά αναπτύχθηκε για θεραπευτικούς λόγους, με κύριο στόχο την αποκατάσταση των προβλημάτων της κινητήριας λειτουργίας. Αργότερα εξελίχθηκε σε έναν ποιοτικό και ολοκληρωμένο τρόπο άσκησης με έμφαση στη βαθειά γνώση της ανθρώπινης φυσιολογίας. Είναι μια τεχνική που συγκεντρώνει διάφορες σωματικές προσεγγίσεις ενεργειακής άσκησης (βασικές αρχές της yoga και άλλων μεθόδων άσκησης που προέρχονται από τις ανατολικές φιλοσοφίες, καθώς και τη δυναμική μεταγενέστερων δυτικών μεθόδων), που αποσκοπούν στη βελτίωση της κίνησης και της κινητικής άνεσης, μέσω μιας βαθύτερης σωματικής αντίληψης και σωματικού ελέγχου.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;Η μέθοδος Pilates έχει ευρέως διαδοθεί σε όλο τον κόσμο, εκπροσωπείται από διαφορετικά ρεύματα πρακτικών, είναι ήπια και κατάλληλη σχεδόν για όλους.&amp;nbsp;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;h3&gt;&lt;img alt="" src="http://www.dancepress.gr/resources/toolip/img/2013/01/14/joseph-pilates.jpg" style="width: 229px; height: 205px;" /&gt;&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;h3&gt;Joseph Hubertus Pilates (1880 &amp;ndash; 1967)&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;p&gt;Γεννήθηκε το 1880 στο M&amp;ouml;nchengladbach, στη Γερμανία. Ήταν ένα ασθματικό παιδί με εύθραυστη υγεία. Έτσι, για να αντιμετωπίσει τα προβλήματά του, ασχολείται από νωρίς με τον αθλητισμό και τις πολεμικές τέχνες και καταφέρνει να χτίσει ένα δυνατό μυϊκά σώμα. Μελετά με πάθος αρχαία ελληνικά κείμενα, που θα τον οδηγήσουν στην κατανόηση της άμεσης σύνδεσης του.. &amp;laquo; νους υγιής εν σώματι υγιεί &amp;raquo;.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;Το 1912, ο Joseph Pilates εγκαθίσταται στην Αγγλία, όπου εργάζεται σαν επαγγελματίας μποξέρ και σαν καθηγητής αυτοάμυνας. Κατά τη διάρκεια του 1ου Παγκοσμίου Πολέμου, κρατείται αιχμάλωτος και έτσι δουλεύει σα νοσοκόμος σε στρατόπεδο. Στο πλαίσιο της δουλειάς του με τους τραυματίες πολέμου, αναπτύσσει μια σειρά σωματικών ασκήσεων. Χρησιμοποιώντας τα κρεβάτια των ασθενών, τους βοηθά να αποκαταστήσουν την κίνησή τους και κυρίως να ενδυναμώσουν τους μύες τους. Με ένα σύστημα κρίκων και ελατηρίων, κρεμασμένων από το σκελετό του κρεβατιού που δημιουργούν αντιστάσεις, καταφέρνει να προσφέρει ιδιαίτερα και πιο γρήγορα αποτελέσματα στην αποκατάσταση των ασθενών του. Αυτό το σύστημα θα τον οδηγήσει αργότερα στη δημιουργία του &amp;laquo; Universal Reformer &amp;raquo;.&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;Μετά τον πόλεμο, ο Pilates γυρνά στο Αμβούργο της Γερμανίας και εξελίσσει με μεγαλύτερη σχολαστικότητα τη μέθοδο και τον εξοπλισμό του. Εκείνη πιθανά την περίοδο γνωρίζει τον Rudolf&amp;nbsp; Von Laban, ο οποίος τον φέρνει σε επαφή για πρώτη φορά με τον κόσμο του χορού, που θα αποτελέσει αργότερα ένα σημαντικό και γόνιμο πεδίο για να εμβαθύνει και να τελειοποιήσει τις έρευνες του. Το 1926 ο Pilates μετακομίζει στη Νέα Υόρκη και ανοίγει εκεί το δικό του στούντιο. Έχοντας πολύ καλή γνώση του αθλητικού χώρου και της σωματικής υγείας, δικτυώνεται και με το κύκλωμα των χορευτών, που θα ανταποκριθούν πολύ θετικά και θα διαδώσουν τη μέθοδό του. Κατά τη δεκαετία του &amp;lsquo;30 συνεργάζεται στενά με την Ruth Saint Denis και τον Ted Shawn και αργότερα με την Martha Graham, τον Georges Balancine, την Hanya Holm και τον Jer&amp;ocirc;me Andrews .&amp;nbsp;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;Μετά το θάνατο του το 1967, πολλοί από τους μαθητές και τους βοηθούς του θα ανοίξουν δικά τους στούντιο, άλλοι τηρώντας κατά γράμμα τη μέθοδο και άλλοι πάλι εξελίσσοντας την. Αυτό θα οδηγήσει στη διάδοση της μεθόδου και σε άλλους χώρους πέρα από τον αθλητικό και αυτόν του χορού. Από τη δεκαετία του 1980 η μέθοδος εξαπλώνεται και στον ευρύ πληθυσμό. Το δικό του στούντιο περνά στα χέρια της μαθήτριάς του &lt;em&gt;Romana Kryzanowski&lt;/em&gt;.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;Ο Pilates δεν θα αφήσει καμία ιδιαίτερη μεθοδολογία για την εκμάθηση και την πρακτική της τεχνικής του. Τα δύο βιβλία του &amp;laquo; Your Health &amp;raquo; (1934) και &amp;laquo; Return to life through contrology &amp;raquo; (1945) που γράφει με τον William John Miller, εστιάζουν περισσότερο στη φιλοσοφία του και την οπτική του για την καλή φυσική κατάσταση. Αναφέρεται στην ισορροπία μεταξύ σώματος και νου και προτείνει ένα πρόγραμμα ασκήσεων το οποίο ονομάζει&amp;nbsp; &amp;laquo; contrology &amp;raquo;.&lt;br /&gt;&#xD;
Η πρακτική με τα όργανα καταγράφεται μόλις το 1981 στο βιβλίο &amp;laquo; The Pilates Method of Physical and Mental Conditioning &amp;raquo; των Eisen &amp;amp; Friedman. Λίγα παραμένουν ακόμη και σήμερα τα θεωρητικά κείμενα γύρω από τη μέθοδο, ενώ η μετάδοσή της γίνεται κυρίως προφορικά μέσα από την πρακτική.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;h3&gt;Εφαρμογή και ασκήσεις&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;p&gt;Η μέθοδος Pilates οργανώνεται κυρίως γύρω από τρεις βασικούς άξονες ασκήσεων που βασίζονται σε ορισμένες θεμελιώδεις αρχές: Χαλάρωση, Συγκέντρωση, Αναπνοή, Ευθυγράμμιση, Συνειδητοποίηση του κέντρου, Έλεγχος, Ακρίβεια, Συνεχής ροή των κινήσεων, Αντοχή, Επανάληψη.&lt;br /&gt;&#xD;
&lt;br /&gt;&#xD;
Α : Τις ασκήσεις στο έδαφος που αποτελούν ένα είδος προθέρμανσης. Μέσα από μια σειρά ασκήσεων απομόνωσης των διαφόρων σωματικών σημείων, αλλά και διερευνώντας τις στηρίξεις του, το σώμα &amp;laquo; ξυπνά &amp;raquo; και αναπτύσσει σιγά-σιγά μια σχέση με τη δύναμη του. Οι ασκήσεις συνοδεύονται συστηματικά με μια δουλειά πάνω στην αναπνοή που αποσκοπεί στην καλύτερη και πιο δυναμική κυκλοφορία του αίματος. Αυτή η διαδικασία είναι έτσι δομημένη, ώστε να διεγείρει μετά από κάποιες συνεδρίες τη σωματική και αισθητήρια μνήμη.&lt;br /&gt;&#xD;
&lt;br /&gt;&#xD;
Β: Το κοντάρι χρησιμοποιείται κυρίως σαν αξεσουάρ που δίνει κατευθύνσεις στο σώμα. Κάποιες φορές χρησιμοποιείται σα &amp;laquo;μοχλός&amp;raquo; κίνησης, δίνοντας την αίσθηση του σημείου εκκίνησης και προέκτασης μέσα στο χώρο.&amp;nbsp;&amp;nbsp;&lt;br /&gt;&#xD;
&lt;br /&gt;&#xD;
Γ: Τα όργανα αποτελούν εκείνο το στάδιο της πρακτικής που εκτυλίσσεται αποκλειστικά σε ατομικές συνεδρίες, υπό την προσοχή ενός πρακτικού που οφείλει πρώτα απ&amp;rsquo; όλα να γνωρίζει τις διάφορες παθήσεις του εκπαιδευόμενού του. Υπάρχουν περίπου δέκα όργανα, εκ των οπoίων το πιο ευρέως διαδομένο είναι το &amp;laquo; τραπέζι &amp;raquo;, ή Universal Reformer. Το σώμα τοποθετείται στα όργανα και ο χρήστης καλείται μέσα από διαδικασίες ώθησης και αντίστασης να ελέγξει και να κατευθύνει τα κινητά στοιχεία του οργάνου, που υπόκεινται στην αντιθετική δύναμη των ελατηρίων από τα οποία εξαρτώνται. Κύριος στόχος είναι να αντιληφθεί κανείς τις αλλαγές της βαρύτητας, καθώς και το κέντρο του σώματος του. Το άτομο αρχίζει να κατανοεί τη σχέση του επάνω και του κάτω μέρους του κορμιού, καθώς και τον κατακόρυφο άξονά του. Το σώμα γίνεται αντιληπτό σαν ένα σύνολο του οποίου οι κινήσεις βασίζονται στο συντονισμό και την ομαλή διαδοχή. Για τη σωστή, ή μη εκτέλεση τους, ιδιαίτερη σημασία δίνεται στους εσωτερικούς μύες και στην αναπνοή. Δίνεται έμφαση στο κέντρο του σώματος που ο Pilates ονομάζει &amp;laquo; Power House &amp;raquo; και που εντοπίζεται στην κοιλιά, ώστε να αποδεσμεύεται η μέγιστη κινητική ενέργεια και ο εκπαιδευόμενος να κερδίζει το μέγιστο της έκτασης της κίνησης των άκρων του και της ελαστικότητάς τους.&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;h3&gt;Αποτελέσματα και οφέλη&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&amp;bull; Η μέθοδος έχει θεραπευτικές και προληπτικές ιδιότητες. Βελτιώνει τις οσφυαλγίες, τη σκολίωση, τις αρθρίτιδες και ορισμένες ρευματοπάθειες. Επίσης, δίνει λύσεις σε κάποιες περιπτώσεις διαστρεμμάτων του γονάτου, ή του αστραγάλου.&lt;br /&gt;&#xD;
&lt;br /&gt;&#xD;
&amp;bull;&amp;nbsp; Εξισορροπείται και ενδυναμώνεται το μυϊκό σύστημα, με σκοπό να αποφεύγονται μελλοντικοί τραυματισμοί σε αδύναμα σημεία.&lt;br /&gt;&#xD;
&lt;br /&gt;&#xD;
&amp;bull; Κερδίζεται ο έλεγχος του σώματος και κατ&amp;rsquo; επέκταση ο έλεγχος στη ζωή μας σε πολλαπλά επίπεδα, χωρίς πίεση και κόπωση.&lt;br /&gt;&#xD;
&lt;br /&gt;&#xD;
&amp;bull; Το σώμα αποκτά μια πρωτόγνωρη ισορροπία και αρμονία, ενώ αναπτύσσονται η ελαστικότητα, η ευλυγισία και η δύναμη χωρίς να διογκώνονται οι μύες.&lt;br /&gt;&#xD;
&lt;br /&gt;&#xD;
&amp;bull;&amp;nbsp; Αποκτούμε&amp;nbsp; σωστή σωματική στάση και&amp;nbsp; σωστή αναπνοή.&lt;br /&gt;&#xD;
&lt;br /&gt;&#xD;
&amp;bull; Αποκτούμε περισσότερη σωματική και πνευματική ενέργεια και ελαττώνουμε το στρες.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;</description>
      <pubDate>Wed, 26 May 2010 19:09:50 GMT</pubDate>
      <guid>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.pilates</guid>
      <dc:date>2010-05-26T19:09:50Z</dc:date>
    </item>
    <item>
      <title>Γιόγκα</title>
      <link>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.yoga</link>
      <description>&lt;p&gt;&lt;em&gt;Γιόγκα&lt;/em&gt; (yoga) είναι ένα αρχαίο ολιστικό σύστημα ίασης, σωματικής και πνευματικής ανάπτυξης και ολοκλήρωσης. Κατεγράφη γύρω στο 500 π.χ. στην αρχαία Ινδία φέροντας πολλά κοινά σημεία με την αρχαιοελληνική σκέψη και φιλοσοφία και χάρη στην εγγενή σοφία που το διαπνέει, παραμένει όσο ποτέ σύγχρονο και επίκαιρο. Περιλαμβάνει, μεταξύ άλλων, ασκήσεις για το σώμα, την αναπνοή και το νου. Είναι κατάλληλο για ανθρώπους κάθε φύλου, ηλικίας και σωματικής κατάστασης, χάρη στη μεγάλη ποικιλία τεχνικών και ασκήσεων που διαθέτει, και στις άπειρες δυνατότητες προσαρμογής του στις ανάγκες του κάθε ασκούμενου, αναγνωρίζοντας και τιμώντας έτσι τη διαφορετικότητα και τη μοναδικότητα των ανθρώπων.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&lt;em&gt;Raja Yoga&lt;/em&gt; είναι το οκταμελές ινδικό σύστημα το οποίο οδηγεί τον ασκούμενο από τον ψυχονοητικό περιορισμό, τον πόνο και το ψυχικό σκοτάδι, σε μια διευρυμένη συνειδητοποίηση της ταυτότητας και του &amp;laquo;είναι&amp;raquo; του, εδραιώνοντάς τον μέσα σε αληθινούς άξονες στήριξης, δύναμης και αντίληψης. Σε αυτή την εσωτερική ψυχονοητική μετατόπιση, η συγκέντρωση είναι απαραίτητο εργαλείο. Το σώμα, ως συμπυκνωτής και εκφραστής λεπτοφυών διεργασιών, χρειάζεται να συνειδητοποιήσει τα &amp;laquo;βάρη&amp;raquo;, τις δυσκολίες και τα άλγη που του επιβάλλουν τα απωθημένα, και να εκφράσει ποιότητες που θα επιτρέψουν νέες ισορροπίες και αναπόφευκτα, ίαση.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;h3 style="text-align: center;"&gt;Asanas (στάσεις)&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: center;"&gt;&lt;img alt="" src="http://www.dancepress.gr/	http://www.dancepress.gr/resources/toolip/img/2015/05/13/mughal-painting-of-asanas-including-yogin-hanging-upside-down-ca-1820-british-museum-london.jpg" style="width: 400px; height: 233px;" /&gt;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;Οι μη τραυματικές και μη βίαιες ασκήσεις της γιόγκα -asanas- γίνονται με δύο τρόπους:&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;1. Κινητικά: κίνηση του σώματος, της αναπνοής και του νου, από ένα σημείο Α σε ένα σημείο Β και επιστροφή. Η κίνηση αυτή συνοδεύεται πάντοτε από αναπνοή. Εισπνοή, όταν το σώμα ανοίγει και εκπνοή, όποτε κλείνει, σκύβει ή στρίβει, ακολουθώντας και ενεργοποιώντας τη φυσική λειτουργία του διαφράγματος. Μετά από κάθε κίνηση, σωματική και αναπνευστική, γίνεται ένα σταμάτημα μερικών δευτερολέπτων, σωματικά, αναπνευστικά και νοητικά.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;2. Στατικά: υιοθετούμε μία θέση και αναπνέουμε αργά, βαθιά και συνειδητά τοποθετώντας σωστά την αναπνοή.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;Και με τους δύο τρόπους ο ασκούμενος συμμετέχει με προσήλωση και γνώση του τι ασκεί, πως το ασκεί και τι επιδιώκει με τη συγκεκριμένη άσκηση. Συνήθως κρατάμε τα μάτια κλειστά για περισσότερη συγκέντρωση και αίσθηση της κίνησης και συχνά τοποθετούμε το εσωτερικό βλέμμα, πίσω από τα κλειστά βλέφαρα σε ειδικές θέσεις οι οποίες ξεκουράζουν τον εγκέφαλο και αυξάνουν τη ροή της ενέργειας.&lt;br /&gt;&#xD;
Οι επιλεγμένες &amp;laquo;άσανας&amp;raquo; θα πρέπει να είναι πάντα φιλικές με το σώμα και να μην προκαλούν πόνο. Με τη συχνή άσκηση, οι άσανας τονώνουν τον οργανισμό, ισχυροποιούν το ανοσοποιητικό σύστημα και διατηρούν τη φυσική, ενεργειακή και νοητική κατάσταση του σώματος σε άριστη φόρμα. Έχουν θετικότατη επίδραση στην καρδιά, στο&amp;nbsp; κυκλοφορικό, στο αναπνευστικό, στο ενδοκρινολογικό, στο πεπτικό και στο μυοσκελετικό σύστημα. Προάγουν τόσο την ευλυγισία, όσο και τη μυϊκή ενδυνάμωση του σώματος προσφέροντας&amp;nbsp; στον ασκούμενο τη δύναμη και τη σοφία της κατανόησης και της απόλαυσης.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;h3 style="text-align: center;"&gt;Pranayama (ο έλεγχος της ενέργειας μέσω της αναπνοής)&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&lt;img alt="" src="http://www.dancepress.gr/resources/toolip/img/2015/05/13/08a83720c1112afcb40b123b8ef4f5d9.jpg" style="width: 180px; height: 252px;" /&gt;Η συνειδητοποίηση και ενδυνάμωση της αναπνευστικής ικανότητας και η οργανική σύνδεση της αργής και συνειδητής αναπνοής με την κίνηση, είναι κύρια μέριμνα της Γιόγκα. Η αναπνοή είναι άμεσα συνδεδεμένη με το αυτόνομο νευρικό σύστημα, τη σκέψη και τις συγκινήσεις. Η αναπνοή, που καθρεφτίζει το χαρακτήρα και τη γενικότερη κινητική και νοητική συμπεριφορά μας, είναι φορέας ενέργειας, φακός εξέτασης και ανακάλυψης διαστρεβλώσεων, σε όλα τα επίπεδα. Μέσα από τη συνειδητή εργασία με την εισπνοή, την εκπνοή, όπως και τα ανάμεσά τους διαστήματα (παύσεις/κρατήματα), προάγονται όλες οι λειτουργίες των συστημάτων και των οργάνων του σώματος και ως εκ τούτου επέρχεται &amp;laquo;κάθαρση&amp;raquo;. Αυτή η &amp;laquo;κάθαρση&amp;raquo; θα οδηγήσει τον ασκούμενο σε βαθύτερα πεδία του ασυνείδητου νου, μέχρι ανεξιχνίαστες περιοχές του &amp;laquo;μη-νου&amp;raquo;, που διέπονται από πληρότητα, σιωπή και ενεργητική ακινησία.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;Οι αναπνευστικές ασκήσεις είναι πολύτιμες για την υγεία και το νευρικό σύστημα. Έχουν τεράστια δύναμη, αυξάνουν το δυναμικό της ενέργειας, τονώνουν ζωτικούς χώρους του σώματος και του νευρικού συστήματος και εξισορροπούν τον εγκέφαλο, καταπολεμώντας ψυχικές αδυναμίες και ασθένειες, προάγουν τη θέληση και την ορθή δράση. Επίσης, ησυχάζουν το νου και τον ετοιμάζουν για την ενδοσκόπηση.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;h3 style="text-align: center;"&gt;Dhyana (διαλογισμός)&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&lt;img alt="" src="http://www.dancepress.gr/resources/toolip/img/2015/05/13/5558605532_4deb1bcb6b_z.jpg" style="width: 350px; height: 266px;" /&gt;Ο διαλογισμός είναι πολύτιμη μέθοδος νοητικής άσκησης, που όταν γίνεται&amp;nbsp; σταθερά και με αφοσίωση, απαλλάσσει τον άνθρωπο από κάθε αίσθημα ψυχικού περιορισμού και πόνου, προσφέροντας ίαση και υγεία στο φυσικό, νοητικό και ψυχικό επίπεδο.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;Ο διαλογισμός είναι μια δραστηριότητα που κρατά την προσοχή ευχάριστα αγκυροβολημένη στην παρούσα στιγμή μέσω συγκέντρωσης σε ένα στοιχείο &amp;ndash; έναν ήχο, μια λέξη, μια εικόνα, ή ακόμη και μόνον την αναπνοή μας. Όταν το μυαλό είναι ήρεμο και εστιασμένο στο παρόν, τότε δεν αντιδρά σε μνήμες από το παρελθόν, ούτε δραστηριοποιείται και ανησυχεί με σχέδια για το μέλλον, που και τα δύο είναι οι κύριες πηγές χρόνιου άγχους, με ολέθρια αποτελέσματα στην υγεία. Προάγει τις λειτουργίες των νευροδιαβιβαστών και μεταβάλλει τις συχνότητες του εγκεφάλου. Αυτή η εσωτερική σιωπή έχει ως αποτέλεσμα την αποκάλυψη του βαθύτερου &amp;laquo;είναι&amp;raquo; μας, του πυρήνα της ύπαρξής μας και συνοδεύεται από αίσθημα εσωτερικής γαλήνης που τίποτε δεν μπορεί να διαταράξει.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: right;"&gt;&lt;br /&gt;&#xD;
από τη &lt;strong&gt;Λήδα Shantala*&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;* Δασκάλα γιόγκα και διαλογισμού, ινδικού κλασικού χορού Μπάρατα Νάτυαμ, χοροθεραπεύτρια, δημιουργός του &lt;em&gt;Πολυχώρου Shantom&lt;/em&gt; (&lt;a href="http://www.shantala.gr/" target="_blank"&gt;www.shantala.gr&lt;/a&gt;)&lt;br /&gt;&#xD;
&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;Διαβάστε περισσότερα για τη Γιόγκα από τη Λήδα Shantala &lt;a href="http://www.shantala.gr/yoga_intro.html" target="_blank"&gt;&lt;strong&gt;εδώ&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;</description>
      <pubDate>Wed, 26 May 2010 19:09:50 GMT</pubDate>
      <guid>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.yoga</guid>
      <dc:date>2010-05-26T19:09:50Z</dc:date>
    </item>
    <item>
      <title>Axis Syllabus</title>
      <link>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.axis-syllabus</link>
      <description>&lt;h3&gt;Τι είναι το Axis Syllabus&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;p&gt;Το AS είναι μια τεχνική που γεφυρώνει τις τέχνες με τις επιστήμες. Ανασύρει και αναμιγνύει τις πιο σύγχρονες και κατάλληλες πληροφορίες από διάφορες επιστήμες και προτείνει τη διδασκαλία και τη μελέτη μιας μεθοδολογίας για τη μετάδοση αυτών των πληροφοριών στο χώρο της τέχνης. Το Axis Syllabus είναι ένα σύστημα πρακτικής εξάσκησης της κίνησης και ανάλυσης της μεταφοράς βάρους, το οποίο λαμβάνει υπόψη τους κανόνες των επιστημών που μελετούν την κίνηση και τις ανατομικές παραμέτρους του ανθρωπίνου σώματος. Χρησιμοποιεί άξονες και επίπεδα για να περιγράψει τις διαστάσεις του ανθρώπινου σώματος και τη θέση του στο χώρο. &lt;strong&gt;Άξονα &lt;/strong&gt;ονομάζουμε ένα σημείο γύρω από το οποίο μια άρθρωση, ή ένα μέρος του σώματος μπορεί να περιστραφεί, αλλά και γενικά μια κατεύθυνση προς την οποία κινείται ένα σώμα. &lt;strong&gt;Επίπεδο&lt;/strong&gt; ονομάζουμε μια επιφάνεια, ή μια εγκάρσια τομή και γενικά μια κατεύθυνση προς την οποία κινείται ένα σώμα. Οι δύο παραπάνω όροι μπορούν να περιγράψουν το χώρο, τη θέση και την πορεία ενός σώματος σε αυτόν, αλλά και την αδράνεια που παρατηρείται σε κάθε αντικείμενο που κινείται. Στην ανάλυση της πορείας ενός σώματος παίζει βασικό ρόλο η έννοια του χρόνου και της δυναμικής και τελικά της φυσιοδυναμικής, δηλαδή της επιστήμης της κίνησης. Το &lt;strong&gt;Axis Syllabus&lt;/strong&gt; παίρνει το όνομά του από το ιατρικό σύστημα μελέτης της κίνησης και της θέσης των αντικειμένων. &lt;em&gt;Syllabus&lt;/em&gt; σημαίνει λίστα, ή κατάλογος με περιεχόμενα και προέρχεται από τα αρχαία ελληνικά. Το Axis Syllabus θα μπορούσε επίσης να χαρακτηρισθεί ως η γραμματική των αρχών της φυσιοδυναμικής (physiodynamics).&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;h3&gt;Frey Faust (1960 - )&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&lt;img alt="" src="http://www.dancepress.gr/resources/toolip/img/2011/03/27/freylowstand-2.jpg" style="width: 300px; height: 250px; " /&gt;Εμπνευστής της τεχνικής Axis Syllabus είναι ο&lt;strong&gt;&amp;nbsp;Frey Faust &lt;/strong&gt;που&amp;nbsp;γεννήθηκε στις ΗΠΑ το 1960. Η μητέρα του &lt;em&gt;Shekhinah Mountainwater,&lt;/em&gt; γνωστή συγγραφέας και ηγετική φυσιογνωμία του γυναικείου κινήματος της διανόησης στην Αμερική, ήταν ο άνθρωπος που τον ενέπνευσε και του έδωσε τις απαραίτητες κατευθύνσεις για να εξελιχθεί καλλιτεχνικά. Από 8 έως 15 ετών, με τη γονική, αλλά και την καλλιτεχνική επίβλεψη της, τον παρότρυνε να δίνει παραστάσεις ως μίμος-χορευτής-ηθοποιός, μέχρι τη στιγμή που ο Marcel Marceau τον προσκάλεσε στο Παρίσι για εντατικές σπουδές στην Ecole de Mimodrame. Ο Frey Faust αργότερα ασχολήθηκε με Αφρο-Αϊτινούς χορούς, Aikido, Capoeira και κρουστά. Στη δεκαετία του ΄80 αποφάσισε να δοκιμάσει την τύχη του στη Νέα Υόρκη, όπου συνεργάστηκε μεταξύ άλλων, με τους David Parsons, Ohad Naharin, Meredith Monk, Merce Cunningham, Stephen Petronio, Nita Little. Ως &amp;laquo;φιλοξενούμενος καλλιτέχνης&amp;raquo; (artist in residence) του Werkstatt (σήμερα Tanzhaus NRW) στο Dusseldorf και με την υποστήριξη της Γερμανικής Κυβέρνησης δημιούργησε έξι σόλι και τρείς παραστάσεις και ξεκίνησε να εδραιώνει τις παιδαγωγικές του ιδέες. Προς τα μέσα της δεκαετίας του ΄90 έδωσε στη μέθοδό του το όνομα Axis Syllabus. Είναι ο συγγραφέας του βιβλίου Axis Syllabus -universal motor principles. Όπως ο ίδιος έχει πει &amp;laquo;&lt;em&gt;η μέθοδος φιλοδοξεί να βοηθήσει τους χορευτές στην εμβάθυνση της κατανόησης της κίνησης και στην άριστη χρήση του σπουδαίου δώρου της φύσης προς εμάς, του ανθρώπινου σώματος&lt;/em&gt;&amp;raquo;.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;h3&gt;Που βασίζεται η τεχνική&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;p&gt;Η τεχνική Axis Syllabus εστιάζει στο ανθρώπινο σώμα που βρίσκεται σε κίνηση και για αυτό αντλεί πολλά στοιχεία από επιστήμες, όπως η βιο-μηχανική, η φυσιολογία και η φυσική. Ωστόσο, επειδή δίνει μεγάλη προτεραιότητα στη μετάδοση της πληροφορίας, το AS αντλεί επίσης από επιστήμες όπως η κοινωνιολογία, η ψυχολογία και η παιδαγωγική, που και οι τρείς μαζί προσφέρουν στοιχεία για έναν αποτελεσματικό και δεοντολογικό τρόπο διδασκαλίας και εκμάθησης.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;Η συγκεκριμένη τεχνική είναι σα μια βαλίτσα με ικανότητες, ένα κουτί εργαλείων, μία δεξαμενή όπου μπορείς να έχεις όλες τις πληροφορίες οι οποίες αφορούν την κίνηση. Αντικείμενο μελέτης είναι το ανθρώπινο σώμα βάση των ανατομικών και έμβιο-μηχανικών φίλτρων με το αντίκτυπό τους στην κίνηση. Σε ένα μάθημα αυτές οι πληροφορίες μεταφέρονται και εξηγούνται στους μαθητές ώστε να μπορούν να βρίσκουν λύσεις στην διαχείριση του βάρους και τη διάγνωση προβλημάτων ενώ κινούνται. Ο στόχος είναι να εκμεταλλευτώ την κινητική ενέργεια για να έχω μεγαλύτερη απόδοση στη δυναμική κίνηση, να αποφύγω τους τραυματισμούς και να μάθω να δουλεύω με τις φυσικές δυνάμεις που κυβερνούν τον πλανήτη μας.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;h3&gt;Στο μάθημα του Axis Syllabus&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;p&gt;Βασική προτεραιότητα ενός τυπικού μαθήματος AS είναι να βοηθήσει το σπουδαστή να βρει τις σωστές σωματικές στάσεις και να αποκτήσει σωστές συνήθειες αναπνοής. Έχοντας αυτό κατά νου, ο δάσκαλος προτείνει &amp;laquo;ασκήσεις-εργαλεία&amp;raquo; που επιτρέπουν την πειθαρχημένη οικειοποίηση ασφαλών αντανακλαστικών και τη βαθύτερη επίγνωσή τους. Ο μαθητής έχει την επιλογή να ρυθμίσει ο ίδιος το βαθμό της πρόκλησης. Αν κάποια από τα προτεινόμενα μοντέλα κινήσεων δημιουργούν δυσκολίες ή ενόχληση, ο δάσκαλος προχωρά σε μια διαδικασία εξατομίκευσης. Η πρακτική αυτή επιτρέπει στους σπουδαστές διαφόρων επιπέδων και δεξιοτήτων να επωφελούνται από την τάξη, ενώ συγχρόνως τους παρέχεται ένα πλαίσιο για να ανακαλύψουν το δικό τους τρόπο να εφαρμόσουν τις πληροφορίες που τους δίνει ο δάσκαλος του Axis Syllabus.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;Τo μάθημα χρησιμοποιεί τον αυτοσχεδιασμό, ώστε να αναζητηθούν και να εξερευνηθούν επαναλαμβανόμενες αντιπροσωπευτικές κινήσεις, αντικείμενα διαφόρων θεωρητικών ερευνών, ή συζητήσεων. Ο κύριος στόχος είναι η ευθυγράμμιση και η διοχέτευση της κινητικής ενέργειας, κάτι που θέτει ζητήματα βιο-μηχανικής λειτουργίας και φυσικών νόμων. Η σταδιακή προσθήκη κινήσεων, η μια μετά την άλλη, θα μπορούσε να οδηγήσει σε μεγαλύτερες κινητικές φράσεις. Το μάθημα γίνεται τόσο στο πάτωμα, όσο και σε όρθια θέση. Τα δημιουργικά εργαστήρια, η χορογραφική σύνθεση και ευκαιρίες για performances αποτελούν επίσης ένα σημαντικό κομμάτι της παιδαγωγικής προσέγγισης του AS, δίνοντας έτσι τη δυνατότητα στο μαθητή να εφαρμόσει τις δεξιότητές του δημιουργικά.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;hr /&gt;&#xD;
&lt;p&gt;Μία από τις τακτικές δραστηριότητες της κοινότητας του Axis Syllabus είναι η ετήσια εκδήλωση που ονομάζεται &lt;strong&gt;Nomadic College.&lt;/strong&gt; Η εκδήλωση αυτή λαμβάνει χώρα συνήθως τον Αύγουστο, σε διαφορετική τοποθεσία κάθε χρόνο. Εφέτος το &lt;strong&gt;Nomadic College&lt;/strong&gt; οργανώνεται στην &lt;strong&gt;&lt;span style="color:#a52a2a;"&gt;Πάτρα&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt; (Ελλάδα) από &lt;span style="color:#800000;"&gt;&lt;strong&gt;8 Αυγούστου έως 3 Σεπτεμβρίου 2011&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;Το Nomadic College προσφέρει ένα πλαίσιο για την εντατική μελέτη του Axis Syllabus. Το AS θεωρείται μια γέφυρα μεταξύ των τεχνών και των επιστημών. Αναμιγνύει σύγχρονες και χρήσιμες πληροφορίες τόσο από την καλλιτεχνική, όσο και από την επιστημονική έρευνα και προτείνει τη διδασκαλία και τη μελέτη μιας μεθοδολογίας για τη μετάδοση αυτών των πληροφοριών.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;Οι &lt;strong&gt;Frey Faust, Francesca Pedulla, Kira Kirsch, Baris Mihci, Kelly Keenan&lt;/strong&gt; και άλλοι πιστοποιημένοι εκπαιδευτές θα δίνουν συμπληρωματικά εργαστήρια κατά τη διάρκεια του NC.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&lt;font class="Apple-style-span" face="monospace"&gt;Πληροφορίες στο : &amp;nbsp;&lt;/font&gt;&lt;a href="http://www.axissyllabus.com" target="_blank"&gt;www.axissyllabus.com&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;hr /&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: center; "&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: center; "&gt;&lt;br /&gt;&#xD;
&lt;iframe frameborder="0" height="280" src="http://player.vimeo.com/video/6602797" width="400"&gt;&lt;/iframe&gt;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: center; "&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: left; "&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&lt;span style="color:#0000ff;"&gt;&lt;strong&gt;Σχετικά links : &amp;nbsp;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&lt;a href="http:// www.axissyllabus.com" target="_blank"&gt;www.axissyllabus.com&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;</description>
      <pubDate>Wed, 26 May 2010 19:09:49 GMT</pubDate>
      <guid>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.axis-syllabus</guid>
      <dc:date>2010-05-26T19:09:49Z</dc:date>
    </item>
    <item>
      <title>Χορός &amp; Σώμα</title>
      <link>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.dance-body</link>
      <description>&lt;ul id="dancePhotos"&gt;&#xD;
	&lt;li&gt;&#xD;
		&lt;a href="http://www.dancepress.gr/?i=news.el.axis-syllabus" title="Axis Syllabus"&gt;&lt;img alt="Axis Syllabus" src="http://www.dancepress.gr/resources/xoros-swma/photos/axis-syllabus.jpg" /&gt; &lt;span class="trans"&gt;&amp;nbsp;&lt;/span&gt; &lt;span class="desc"&gt;Axis Syllabus&lt;/span&gt; &lt;/a&gt;&lt;/li&gt;&#xD;
	&lt;li&gt;&#xD;
		&lt;a href="http://www.dancepress.gr/?i=news.el.barre-astie" title="Barre Astié"&gt;&lt;img alt="Barre Astié" src="http://www.dancepress.gr/resources/toolip/img/2011/04/04/barre_astie.jpg" style="width: 185px; height: 139px; " /&gt;&lt;span class="trans"&gt;&amp;nbsp;&lt;/span&gt; &lt;span class="desc"&gt;Barre Asti&amp;eacute;&lt;/span&gt; &lt;/a&gt;&lt;/li&gt;&#xD;
	&lt;li&gt;&#xD;
		&lt;a href="http://www.dancepress.gr/?i=news.el.body-mind-centering" title="Body-Mind Centering"&gt;&lt;img alt="Body-Mind Centering" src="http://www.dancepress.gr/resources/xoros-swma/photos/body-mind-centering.jpg" /&gt; &lt;span class="trans"&gt;&amp;nbsp;&lt;/span&gt; &lt;span class="desc"&gt;Body-Mind Centering&lt;/span&gt; &lt;/a&gt;&lt;/li&gt;&#xD;
	&lt;li&gt;&#xD;
		&lt;a href="http://www.dancepress.gr/?i=news.el.feldenkrais-method"&gt;&lt;img alt="" src="http://www.dancepress.gr/resources/xoros-swma/photos/feldenkrais.jpg" /&gt; &lt;span class="trans"&gt;&amp;nbsp;&lt;/span&gt; &lt;span class="desc"&gt;Μέθοδος Feldenkrais&lt;/span&gt; &lt;/a&gt;&lt;/li&gt;&#xD;
	&lt;li&gt;&#xD;
		&lt;a href="http://www.dancepress.gr/?i=news.el.pilates" title="Pilates"&gt;&lt;img alt="Pilates" src="http://www.dancepress.gr/resources/xoros-swma/photos/pilates.jpg" /&gt; &lt;span class="trans"&gt;&amp;nbsp;&lt;/span&gt; &lt;span class="desc"&gt;Pilates&lt;/span&gt; &lt;/a&gt;&lt;/li&gt;&#xD;
	&lt;li&gt;&#xD;
		&lt;a href="http://www.dancepress.gr/?i=news.el.alexander-technique" title="Τεχνική Alexander"&gt;&lt;img alt="Τεχνική Alexander" src="http://www.dancepress.gr/resources/xoros-swma/photos/alexander.jpg" /&gt; &lt;span class="trans"&gt;&amp;nbsp;&lt;/span&gt; &lt;span class="desc"&gt;Τεχνική Alexander&lt;/span&gt; &lt;/a&gt;&lt;/li&gt;&#xD;
	&lt;li&gt;&#xD;
		&lt;a href="http://www.dancepress.gr/?i=news.el.yoga" title="Yoga"&gt;&lt;img alt="Yoga" src="http://www.dancepress.gr/resources/xoros-swma/photos/yoga.jpg" /&gt; &lt;span class="trans"&gt;&amp;nbsp;&lt;/span&gt; &lt;span class="desc"&gt;Γιόγκα&lt;/span&gt; &lt;/a&gt;&lt;/li&gt;&#xD;
	&lt;li&gt;&#xD;
		&lt;a href="http://www.dancepress.gr/?i=news.el.zero-balancing" title="Zero Balancing"&gt;&lt;img alt="Zero Balancing" src="http://www.dancepress.gr/resources/xoros-swma/photos/zero-balancing.jpg" /&gt; &lt;span class="trans"&gt;&amp;nbsp;&lt;/span&gt; &lt;span class="desc"&gt;Zero Balancing&lt;/span&gt; &lt;/a&gt;&lt;/li&gt;&#xD;
	&lt;li&gt;&#xD;
		&lt;a href="http://www.dancepress.gr/?i=news.el.dance-therapy" title="Χοροθεραπεία"&gt;&lt;img alt="Χοροθεραπεία" src="http://www.dancepress.gr/resources/xoros-swma/photos/xoro8erapeia.jpg" /&gt; &lt;span class="trans"&gt;&amp;nbsp;&lt;/span&gt; &lt;span class="desc"&gt;Χοροθεραπεία&lt;/span&gt; &lt;/a&gt;&lt;/li&gt;&#xD;
	&lt;!-- 	&lt;li&gt;&#xD;
		&lt;a href="http://www.dancepress.gr/?i=news.el.rolfing" title="Rolfing"&gt;&lt;img alt="Rolfing" src="http://www.dancepress.gr/resources/xoros-swma/photos/rolfing.jpg" /&gt; &lt;span class="trans"&gt;&amp;nbsp;&lt;/span&gt; &lt;span class="desc"&gt;Rolfing&lt;/span&gt; &lt;/a&gt;&lt;/li&gt;&#xD;
		&lt;li&gt;&#xD;
		&lt;a href="http://www.dancepress.gr/?i=news.el.franklin-method" title="Μέθοδος Franklin"&gt;&lt;img alt="Μέθοδος Franklin" src="http://www.dancepress.gr/resources/xoros-swma/photos/franklin.jpg" /&gt; &lt;span class="trans"&gt;&amp;nbsp;&lt;/span&gt; &lt;span class="desc"&gt;Μέθοδος Franklin&lt;/span&gt; &lt;/a&gt;&lt;/li&gt;&#xD;
&lt;li&gt;&#xD;
		&lt;a href="http://www.dancepress.gr/?i=news.el.tai-chi"&gt;&lt;img alt="" src="http://www.dancepress.gr/resources/xoros-swma/photos/tai-chi.jpg" /&gt; &lt;span class="trans"&gt;&amp;nbsp;&lt;/span&gt; &lt;span class="desc"&gt;Tai Chi&lt;/span&gt; &lt;/a&gt;&lt;/li&gt;&#xD;
&#xD;
&lt;li&gt;&lt;a title="Χοροθεραπεία" href="http://www.dancepress.gr/?i=news.el.dance-therapy"&gt; 					&lt;img alt="Χοροθεραπεία" src="http://www.dancepress.gr/resources/xoros-swma/xoros14.jpg" /&gt; 					 					&lt;span class="trans"&gt;&amp;nbsp;&lt;/span&gt; &lt;span class="desc"&gt;Χοροθεραπεία&lt;/span&gt; 				&lt;/a&gt;&lt;/li&gt;&#xD;
    &lt;li&gt;&lt;a title="Χοροθεραπεία" href="http://www.dancepress.gr/?i=news.en.dance-therapy"&gt; 					&lt;img alt="Χοροθεραπεία" src="http://www.dancepress.gr/resources/xoros-swma/xoros15.jpg" /&gt; 					 					&lt;span class="trans"&gt;&amp;nbsp;&lt;/span&gt; &lt;span class="desc"&gt;Χοροθεραπεία&lt;/span&gt; 				&lt;/a&gt;&lt;/li&gt;--&gt;&#xD;
&lt;/ul&gt;</description>
      <pubDate>Wed, 26 May 2010 19:09:00 GMT</pubDate>
      <guid>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.dance-body</guid>
      <dc:date>2010-05-26T19:09:00Z</dc:date>
    </item>
    <item>
      <title>Χοροθεραπεία</title>
      <link>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.dance-therapy</link>
      <description>&lt;p&gt;Χοροθεραπεία είναι η ψυχοθεραπευτική χρήση της κίνησης που διευκολύνει τη συναισθηματική, γνωστική και σωματική ολοκλήρωση του ατόμου. Είναι συγχρόνως διαδικασία τέχνης, μέθοδος ψυχικής ανάτασης και ίασης, η οποία θεραπεύει, καταπολεμά το άγχος, τη μελαγχολία και προλαμβάνει ψυχοσωματικές ασθένειες. Οι συνεδρίες απελευθερώνουν τον συμμετέχοντα, εμπλουτίζουν τα εκφραστικά του μέσα και προάγουν τη δημιουργικότητα και την επικοινωνία.&lt;br /&gt;&#xD;
Είναι μια εναλλακτική, ολιστική μέθοδος ψυχοθεραπείας που εναρμονίζει το νου, το σώμα και τη ψυχή και οδηγεί τον άνθρωπο στην προσωπική εξέλιξη και την αυτογνωσία.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;h3&gt;&lt;img alt="" src="http://www.dancepress.gr/	http://www.dancepress.gr/resources/toolip/img/2015/01/24/horeftes.jpg" style="width: 350px; height: 218px;" /&gt;&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;h3&gt;Θεωρητικό υπόβαθρο&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;p&gt;Τρείς είναι οι θεωρητικές εκτιμήσεις πάνω στις οποίες στηρίζεται η χοροθεραπεία:&lt;br /&gt;&#xD;
&lt;br /&gt;&#xD;
&lt;strong&gt;1.&amp;nbsp; Η γλώσσα του σώματος, ο τρόπος κίνησης και η αναπνευστική συμπεριφορά, αντανακλούν τη ψυχολογική κατάσταση του ανθρώπου.&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;&#xD;
Όταν ένα άτομο κινείται, κάνει μια ψυχοσωματική &amp;laquo;δήλωση&amp;raquo;.&amp;nbsp; Η κίνησή του, κάνει ορατή την προσωπικότητά του αποκαλύπτοντας και ξεδιπλώνοντας στο χώρο, με έναν τρόπο αλληγορικό, το παρελθόν του. Η κίνηση είναι εμποτισμένη με ίχνη από τις αντιδράσεις του ατόμου στα γεγονότα της ζωής του τόσο στο παρελθόν, όσο και στο παρόν. ΄Ετσι, αυτή η κινητική συμπεριφορά αποτελεί μια αλληγορία των ενδοψυχικών του δυναμικών. Οι παραμορφώσεις, εντάσεις και περιορισμοί της κίνησης, συχνά αντανακλούν αντίστοιχους περιορισμούς στην όλη προσωπικότητα ενός ατόμου.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&lt;strong&gt;2.&amp;nbsp; Η κίνηση αποτελεί μέσον επικοινωνίας&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;&#xD;
Το 80% της επικοινωνίας με τους άλλους οφείλεται σε παράγοντες μη λεκτικούς που έχουν να κάνουν με σωματικές διαδικασίες και με το ρυθμό. Αυτό που τελικά &amp;laquo;περνάει&amp;raquo;, είναι το πώς λέγονται τα μηνύματα, πώς εκφράζονται τα συναισθήματα, πώς εκφέρεται η σκέψη και κατά πόσο ο λόγος είναι σε συμφωνία ή όχι με τη γλώσσα του σώματος. Η συμμετοχή σε διάλογο απαιτεί γνώση των αντιδράσεων του δικού μας σώματος αλλά και του συνομιλητή μας, πράγμα που μειώνει την ασάφεια και την ανακρίβεια του λόγου. Επικοινωνία μπορεί να υπάρξει όταν ο λόγος είναι &amp;laquo;σωματοποιημένος&amp;raquo;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&lt;strong&gt;3.&amp;nbsp; Υπάρχει θεραπευτική αξία στην εμπειρία μέσω της τέχνης&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;&#xD;
Μέσω της τέχνης και συγκεκριμένα του χορού και με τρόπους ευφάνταστους, ο συμμετέχων στην ομάδα χοροθεραπείας εξελίσσεται δημιουργικά, ζει και ανά-βιώνει τον εαυτό του μέσα από διαδικασίες οι οποίες τού δίνουν τη δυνατότητα να χαλαρώσει δυσκαμψίες, να απελευθερώσει άγχη και απωθημένα συναισθήματα και να συνειδητοποιήσει το σώμα του και τον εαυτό του. Να μετατοπιστεί από την ορθολογική γνωστική αντίληψη, σε επίπεδα&amp;nbsp; γνώσης και έκφρασης μη-γραμμικά, που αντλούν από άλλες, προ-λεκτικές πηγές έμπνευσης.&lt;br /&gt;&#xD;
Το σώμα είναι μια κρυφή βιβλιοθήκη πληροφοριών όπου έχουν καταγραφεί οι πλέον αρχαϊκές μας εμπειρίες από τη σύλληψη και την ενδομήτρια ζωή μας, μέχρι σήμερα. Θυμόμαστε τον εαυτό μας από κάποια ηλικία και μετά. Και πριν από&amp;nbsp; αυτό; Τον θυμόμαστε, αλλά όχι συνειδητά. Όλες οι ενδοψυχικές συγκρούσεις του μωρού σε σχέση με τη μητέρα του και το περιβάλλον είναι καταγεγραμμένες στο σώμα. Μέσω της χοροθεραπείας στρεφόμαστε σ&amp;rsquo;αυτή τη βιβλιοθήκη και διαβάζουμε με το σώμα μας, αφού τόσο η καταγραφή όσο και η ανάγνωση των μηνυμάτων αυτών είναι δυνατή μόνον μέσω του σώματος και του συναισθήματος.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;h3&gt;&lt;img alt="" src="http://www.dancepress.gr/	http://www.dancepress.gr/resources/toolip/img/2015/01/24/dancing-maenads.jpg" style="width: 300px; height: 96px;" /&gt; Αλληλεπίδραση νου-σώματος&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;p&gt;Από τις πρώτες στιγμές&amp;nbsp; το μωρό εκφράζεται μέσω της κίνησης. Μιλάει μέσω της κίνησης, μαθαίνει μέσω της κίνησης. Τόσο της δικής του όσο και μέσω των αλληλεπιδράσεων που αναπτύσσει με τους άλλους και ιδιαίτερα στα πρώτα στάδια με τη μητέρα. Αυτή είναι το παν. Το μωρό δεν γνωρίζει ότι αποτελεί ξεχωριστή ύπαρξη από τη μητέρα του. Συγχέει το σώμα του με το δικό της. Τρέφεται&amp;nbsp; από τη μητέρα του, και υπάρχει μέσα από αυτήν. Ο τρόπος που η μητέρα το κρατάει, το θηλάζει, το κοιτάει, το νανουρίζει, είναι σημαντικές εμπειρίες για τις περαιτέρω κινητικές του και γνωστικές του ικανότητες. Και όσο το κάθε στάδιο εξέλιξης, όσον αφορά την κίνηση και την ανάπτυξή, συμβαίνει σε αρμονία με τις ανάγκες του, τόσο το μωρό θα αναπτύξει αργότερα σαν παιδάκι γνωστικές ικανότητες και ισορροπημένη προσωπικότητα.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;Ο νους και η εικόνα σώματος είναι η νοητική αντανάκλαση του σώματος και των εμπειριών του. Και αντίστροφα το σώμα μπορούμε να πούμε ότι είναι &amp;laquo;σωματοποιημένος&amp;raquo; νους.&lt;br /&gt;&#xD;
Η κίνηση και η προσωπικότητα ενός ατόμου είναι άρρηκτα συνδεδεμένες, από τη βρεφική του ηλικία, και καθόλη τη διάρκεια της ζωής του. Κι όμως, η ιδέα της ενότητας νου-σώματος και της αμοιβαίας αλληλεπίδρασής τους, κάθε άλλο παρά αποδεκτή ήταν στο δυτικό πολιτισμό. Εκτός από ορισμένους μυστικιστές, όλοι οι άλλοι πίστευαν στη διχοτόμηση νου και σώματος.&amp;nbsp; Ο Φρόϋντ πρώτος αμφισβήτησε την έννοια αυτή, καταθέτοντας ότι ο νους είναι μεταφορά του εαυτού που βιώνει, και ότι είναι σωματικός. Αργότερα ο Ράιχ υποστήριξε ότι η μυϊκή ένταση αποτελεί συχνά μια αντίσταση που εμποδίζει την έκφραση του συναισθήματος.&amp;nbsp; Η ένταση σε συγκεκριμένα σημεία του σώματος σχετίζεται με το πως το άτομο επέλυσε συγκρούσεις του παρελθόντος, απωθώντας βασικά συναισθήματα σαν χρόνιες εντάσεις στο σώμα του. Ο ίδιος επίσης υπογράμμισε την ιδιαίτερη σημασία που αποκτά η καλλιέργεια και ανάπτυξη της εκφραστικής συμπεριφοράς ως αποτέλεσμα μυϊκής χαλάρωσης και σωματικής απελευθέρωσης, στη γενικότερη εξελικτική πορεία του ανθρώπου.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;h3&gt;&lt;img alt="" src="http://www.dancepress.gr/resources/toolip/img/2015/01/24/4760a.jpg" style="width: 300px; height: 132px;" /&gt;Δύσκαμπτο σώμα, θλιμμένη ψυχή&amp;hellip;&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;p&gt;Η προσωπικότητα επηρεάζει και επηρεάζεται από τον τρόπο κίνησης. Τα βιώματα, τα συναισθήματα, τα νοητικά πρότυπα, ξεδιπλώνονται μέσω του προσωπικού τρόπου κίνησης με έναν τρόπο αλληγορικό. Κινητικές δυσκαμψίες αντανακλούν αντίστοιχους περιορισμούς στην προσωπικότητα του ατόμου και στον τρόπο που επικοινωνεί και συναναστρέφεται. Το πώς αισθάνεται η ψυχή φαίνεται στον τρόπο που το σώμα ενδύεται τους μυς. Εάν αυτοί μοιάζουν με πανοπλία, σε ένα άλλο επίπεδο, η ψυχή φοράει και αυτή ένα αμυντικό σύστημα ισχυρής προστασίας από διάφορα συναισθήματα. Έτσι, χρόνιες μυϊκές εντάσεις σε ορισμένα σημεία του σώματος, εκφράζουν παράλληλα καταπίεση ορισμένων συναισθημάτων. Υπάρχει στενή σχέση ανάμεσα στη μυϊκή συμπεριφορά, τον ψυχισμό, την κίνηση και την εκφραστικότητα.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;Όταν η σχέση ανάμεσα στο &amp;laquo;ποιος είμαι και αισθάνομαι στον πυρήνα μου&amp;raquo; και &amp;laquo;στο πώς φαίνομαι εξωτερικά και συνδιαλλάσομαι&amp;raquo; διαταράσσονται μέσα από τη μάσκα της προσωπικότητας, τότε δημιουργείται ένα χάσμα. Μέσα σε αυτό το χάσμα καλλιεργούνται σωματικές και ψυχονοητικές ασθένειες. Για τη διατήρηση αυτού του χάσματος χτίζεται μια ψυχοσωματική θωράκιση, η οποία από τη μία προστατεύει τον πυρήνα από εξωτερικές επιρροές, από την άλλη το τίμημα είναι το &amp;laquo;πάγωμα&amp;raquo; της έκφρασης τόσο των συναισθημάτων, όσο και της εκφραστικότητας στην κίνηση και την επικοινωνία. Οι εντάσεις και η δυσφορία συσσωρεύονται. Η ζωή μοιάζει να γλιστράει και να χάνεται και εμείς&amp;nbsp; αισθανόμαστε φυλακισμένοι μέσα στον &amp;laquo;χτισμένο&amp;raquo; εαυτό μας. Ούτε να δράσουμε αποτελεσματικά μπορούμε, ούτε και να το φιλοσοφήσουμε. Απλά, βιώνουμε μια βαθιά αγωνία έλλειψης, στέρησης και φόβου για τη ζωή που δεν μπορούμε να χαρούμε και να ζήσουμε.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: right;"&gt;&lt;em&gt;Λήδα Shantala&lt;/em&gt;*&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: right;"&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;hr /&gt;&#xD;
&lt;p&gt;* Η &lt;strong&gt;Λήδα Shantala &lt;/strong&gt;είναι Χοροθεραπεύτρια G.D.T.R. Sr (Greek Dance Therapy Registered Senior), Σπούδασε χοροθεραπεία με τη δόκτορα Μarcia B. Leventhal (Υφηγήτρια του Πανεπιστημίου της Ν. Υόρκης). Είναι η μοναδική δυτική ερευνήτρια διεθνώς που έγινε δεκτή από τους Πυγμαίους, για να φοιτήσει κοντά τους την αρχέγονη χοροθεραπευτική τέχνη ίασης &amp;laquo;Μombwiri&amp;raquo;. Είναι απόφοιτος Γαλλικής Φιλολογίας της Σορβόννης (Paris III Sorbonne), χορογράφος, χορεύτρια, καθηγήτρια ινδικού κλασικού χορού Μπάρατα Νάτυαμ και Γιόγκα, καθώς και ιδρύτρια του Πολυχώρου Πολιτισμού και τεχνών Shantom &amp;laquo;Σμάρω Στεφανίδου &amp;ndash; Λήδα Shantala&amp;raquo;. Είναι διπλωματούχος τού Κρατικού Ιδρύματος Γιόγκα και Ιατρικής ΄Ερευνας της Ινδίας &amp;laquo;Kaivalya Dhama&amp;raquo;,&amp;nbsp; της ακαδημίας χορού της Ινδίας &amp;laquo;Bharata Kalanjali&amp;raquo;, και της σχολής έκφρασης &amp;laquo;Abhinaya Sudha.&lt;/p&gt;</description>
      <pubDate>Wed, 26 May 2010 19:09:00 GMT</pubDate>
      <guid>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.dance-therapy</guid>
      <dc:date>2010-05-26T19:09:00Z</dc:date>
    </item>
    <item>
      <title>Τεχνική Alexander</title>
      <link>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.alexander-technique</link>
      <description>&lt;h3&gt;Τι είναι η Τεχνική Alexander&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: justify; "&gt;Πρόκειται για μια μέθοδο - τεχνική που εκπαιδεύει το άτομο, ώστε να καταφέρνει με τρόπο απλό και πρακτικό να αλλάζει τις κινητικές του συνήθειες στις καθημερινές δραστηριότητες. Η μέθοδος διδάσκει πώς να &amp;laquo;βάζει&amp;raquo; κανείς τη σωστή ποσότητα δύναμης σε μια συγκεκριμένη δραστηριότητα, ώστε να εξοικονομεί ενέργεια και για τις υπόλοιπες δραστηριότητες του. Η Τεχνική Alexander δεν είναι μια σειρά θεραπειών, ή ασκήσεων, αλλά μια επανεκπαίδευση σώματος και μυαλού. Βοηθά να ανακαλύψει κανείς μια νέα ισορροπία στο σώμα του, απελευθερώνοντας άχρηστη ένταση. Μπορεί να εφαρμοστεί όταν καθόμαστε, είμαστε ξαπλωμένοι, στεκόμαστε όρθιοι, ή περπατάμε, κλπ.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;h3&gt;F.M. Alexander (1869-1955)&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: justify; "&gt;&lt;img alt="Matthias Alexander" height="286" src="http://www.dancepress.gr/resources/matthias-alexander.jpg" width="160" /&gt; Ο Frederick Matthias Alexander γεννήθηκε στην Τασμανία και ήταν το μεγαλύτερο από τα δέκα παιδιά μιας οικογένειας αγροτών. Αγαπούσε πολύ τις τέχνες και σπούδασε μουσική και θέατρο. Στα νεανικά του χρόνια δούλεψε ως ηθοποιός. Κατά τη διάρκεια της καριέρας του ταλαιπωριόταν κατά περιόδους από μια λαρυγγίτιδα, που συνήθως εμφανιζόταν μετά από παραστάσεις. Με τον καιρό, η ενόχληση αυτή άρχισε να παίρνει διαστάσεις και να εξελίσσεται σε χρόνια πάθηση, δημιουργώντας σοβαρό πρόβλημα στη φωνή του. Όταν οι γιατροί δήλωσαν αδυναμία να του παρέχουν οποιαδήποτε βοήθεια, ο Alexander αποφάσισε να ψάξει για τη λύση μόνος του. Για εννιά ολόκληρα χρόνια ερευνούσε και πειραματιζόταν με το ίδιο του το σώμα, παρατηρώντας το στον καθρέφτη. Έως τη στιγμή που άρχισε να διαπιστώνει, πως το πρόβλημα της φωνής του προέρχονταν από την υπερβολική πίεση που ασκούσε στους μύες του αυχένα και του κεφαλιού του, όταν μιλούσε. Η εμπειρική του έρευνα τον οδήγησε στο συμπέρασμα, πως η σχέση ανάμεσα στον αυχένα και το κεφάλι καθορίζει τόσο την ποιότητα της κίνησής μας, όσο και την ομαλή, ή μη ομαλή λειτουργία του οργανισμού μας στο σύνολό του. Αυτό αργότερα το ονόμασε &amp;laquo; πρωταρχικό έλεγχο &amp;raquo;. Είχε διαπιστώσει, ότι όταν η ισορροπία αυτής της σχέσης διαταράσσεται, το εύρος και η ευελιξία της κίνησής μας περιορίζονται και η αναπνοή μας χάνει τη φυσική της ροή. Η τεχνική που ανέπτυξε αρχικά, ήταν μια μέθοδος εξάσκησης της φωνής για τραγουδιστές και ηθοποιούς και βασιζόταν στους μηχανισμούς της αναπνοής. Εξελίσσοντας την και όσο την δίδασκε, οι μαθητές του έβλεπαν όλο και μεγαλύτερη βελτίωση στα αναπνευστικά τους προβλήματα. Κάποιοι όμως διαπίστωναν και μια επιπλέον βελτίωση σε άλλες σωματικές τους δυσκολίες. Στην ουσία, ο Alexander είχε αναπτύξει μια μέθοδο που εκπαίδευε το άτομο πώς να αλλάζει κακές συνήθειες συντονισμού (κίνησης, στάσης, αναπνοής και του τύπο της χρησιμοποιούμενης έντασης).&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: justify; "&gt;&lt;br /&gt;&#xD;
Για να βρει τη σωστή μυϊκή ένταση, ο Αλεξάντερ χρησιμοποίησε τις &amp;laquo; κατευθύνσεις &amp;raquo;. Όταν σκεφθούμε ότι η ενέργεια κυλάει μέσα στο σώμα μας με φορά αμφίδρομων τόξων, σε ολόκληρη της σπονδυλική μας στήλη, από το κεφάλι μέχρι τα πόδια, ανάμεσα στους ώμους μας, παντού όπου την κατευθύνουμε, αρχίζει τότε να δημιουργείται σταδιακά μια ροή ενέργειας. Στο βιβλίο του &amp;ldquo;The Use of the Self&amp;rdquo; (1932) ο Alexander καταγράφει βήμα προς βήμα τις παρατηρήσεις που έκανε στα πλαίσια της έρευνάς του και εξηγεί την ιδέα πάνω στην οποία βασίζεται η μέθοδός του : ο τρόπος με τον οποίο σκεφτόμαστε για τις δραστηριότητές μας, δείχνει και τον τρόπο με τον οποίο θα συντονίσουμε τον εαυτό μας να τις πραγματοποιήσει. Επίσης εξηγεί, σε τι σημαντικό βαθμό οι χρόνιες συνήθειες μας υπερβολικής έντασης και ο αναποτελεσματικός συντονισμός επηρεάζουν το πώς νοιώθουμε και το πως σκεφτόμαστε. Ο Alexander είχε συνειδητοποιήσει, ότι κάθε φορά που ήθελε να χρησιμοποιήσει τη φωνή του, έπεφτε στα ίδια ακριβώς προβλήματα. Κατάλαβε λοιπόν, ότι η δύναμη της συνήθειας είναι τόσο ισχυρή, που για να παραχωρήσει τη θέση της σε ένα νέο τρόπο λειτουργίας, πρέπει πρώτα να περάσει αρκετός χρόνος για να σταματήσουμε να κάνουμε αυτό που κάναμε &amp;laquo; αυτόματα &amp;raquo; από κεκτημένη ταχύτητα.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;h3&gt;Στο μάθημα της Τεχνικής Alexander&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: justify; "&gt;Η Τεχνική Alexander διδάσκεται κυρίως στα πλαίσια ιδιαίτερου μαθήματος, δεδομένου ότι ο κάθε μαθητής έχει πολύ διαφορετική σωματική δομή και κατά συνέπεια πολύ διαφορετικές ανάγκες. Για αυτό και η διδασκαλία πρέπει να προσαρμόζεται από τον ειδικό στα δεδομένα του κάθε ατόμου. Ο δάσκαλος κινεί τα μέλη του μαθητή με ήρεμες, συντονισμένες κινήσεις απαλλάσσοντας σταδιακά τις αρθρώσεις και τους μύες του από την περιττή ένταση. Η εμπειρία της χρήσης της αφής είναι απαραίτητη, ιδιαίτερα κατά τις πρώτες συνεδρίες. Στη συνέχεια, ο δάσκαλος δουλεύει πάνω σε αυτές τις απλές κινήσεις και στάσεις, που επαναλαμβάνουμε διαρκώς στην καθημερινότητά μας. Διδάσκει το άτομο πώς να διορθώνει και να απαλλάσσεται από κινητικές συνήθειες και εντάσεις που αποτελούν την συχνότερη αιτία των ενοχλήσεών του. Καθοδηγεί το μαθητή με τα χέρια και με επεξηγήσεις, ενθαρρύνοντας το λύσιμο της συσσωρευμένης έντασης και τον καλύτερο συντονισμό ανάμεσα στο κεφάλι και τον κορμό του. Το άτομο μαθαίνει τη σωστή στάση του σώματος όταν κάθεται, στέκεται όρθιο, ή κινείται με τρόπο που να είναι αποτελεσματικός, ασφαλής και εύκολος.&lt;br /&gt;&#xD;
Η τεχνική Alexander μπορεί να εφαρμοστεί άφοβα σε άτομα κάθε ηλικίας. Εδώ και τουλάχιστον 100 χρόνια εφαρμόζεται από μουσικούς, αθλητές, χορευτές, ηθοποιούς μεταξύ των οποίων ο William Hurt, ο Jeremy Irons, ο Kevin Kline, ο Paul McCartney, η Kelly McGillis, ο Sting, ο Robin Williams, μέλη της New York Philharmonic Orchestra, κ.ά.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;h3&gt;Αποτελέσματα και οφέλη&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;ul&gt;&#xD;
	&lt;li&gt;&#xD;
		&amp;nbsp;Διόρθωση της συνήθειας κακής στάσης του σώματος στην καθημερινότητα, η οποία προκαλείται από την καθιστική ζωή, το λανθασμένο τρόπο βαδίσματος, κά.&lt;/li&gt;&#xD;
	&lt;li&gt;&#xD;
		Συνειδητοποίηση της αναπνευστικής ικανότητας και οργανική σύνδεση της αναπνοής με την κίνηση.&lt;/li&gt;&#xD;
	&lt;li&gt;&#xD;
		Πρόληψη και αντιμετώπιση πόνων και παθήσεων (όπως οι ημικρανίες, ο πόνος στον αυχένα και τη μέση, η αϋπνία ).&lt;/li&gt;&#xD;
	&lt;li&gt;&#xD;
		Απελευθέρωση και απαλλαγή από τη μυϊκή ένταση.&lt;/li&gt;&#xD;
	&lt;li&gt;&#xD;
		Βελτίωση της ισορροπίας μας, ευθυγράμμιση του σώματος μας.&lt;/li&gt;&#xD;
	&lt;li&gt;&#xD;
		Μεγαλύτερη ευλυγισία.&lt;/li&gt;&#xD;
	&lt;li&gt;&#xD;
		Αυξημένη δυνατότητα συγκέντρωσης και αποδοτικότητα.&lt;/li&gt;&#xD;
&lt;/ul&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: right; "&gt;&lt;strong&gt;&amp;nbsp;&amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp;&amp;nbsp; &lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: center; "&gt;&lt;object height="405" width="500"&gt;&lt;param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/wJamtM94xLU?fs=1&amp;amp;hl=el_GR&amp;amp;rel=0&amp;amp;border=1" /&gt;&lt;param name="allowFullScreen" value="true" /&gt;&lt;param name="allowscriptaccess" value="always" /&gt;&lt;embed allowfullscreen="true" allowscriptaccess="always" height="405" src="http://www.youtube.com/v/wJamtM94xLU?fs=1&amp;amp;hl=el_GR&amp;amp;rel=0&amp;amp;border=1" type="application/x-shockwave-flash" width="500"&gt;&lt;/embed&gt;&lt;/object&gt;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 255); "&gt;&lt;strong&gt;Σχετικά Links:&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;&lt;a href="http://www.alexandercenter.com" target="_blank"&gt;www.alexandercenter.com&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&#xD;
&lt;a href="http://www.alexandertechnique.com" target="_blank"&gt;www.alexandertechnique.com&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&#xD;
&lt;a href="http://www.ati-net.com" target="_blank"&gt;www.ati-net.com&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&#xD;
&lt;a href="http://www.centrealexander-adebrunhoff.fr" target="_blank"&gt;www.centrealexander-adebrunhoff.fr&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;</description>
      <pubDate>Wed, 26 May 2010 19:09:00 GMT</pubDate>
      <guid>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.alexander-technique</guid>
      <dc:date>2010-05-26T19:09:00Z</dc:date>
    </item>
    <item>
      <title>Μέθοδος Feldenkrais</title>
      <link>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.feldenkrais-method</link>
      <description>&lt;h3&gt;Τι είναι η μέθοδος Feldenkrais&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: justify; "&gt;Πρόκειται για μέθοδο σωματικής διδασκαλίας και εκπαίδευσης, που δίνοντας έμφαση στην εμπειρική γνώση, βοηθά το άτομο να βελτιώσει πολλές πλευρές της καθημερινότητάς του, από το απλό περπάτημα, ή το κάθισμα, έως την απόδοσή του σε πιο απαιτητικές δραστηριότητες και να του προσφέρει μεγαλύτερη άνεση στις διαπροσωπικές του σχέσεις.&lt;br /&gt;&#xD;
Η μέθοδος πήρε το όνομά της από τον Feldenkrais, τον άνθρωπο που τη δημιούργησε, τη δίδαξε και τη διέδωσε. Το ιδιαίτερο χαρακτηριστικό της είναι, ότι συνενώνει τη γνώση της Επιστήμης, με την τέχνη της ανθρώπινης κίνησης.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;h3&gt;Moshe Feldenkrais (1904 &amp;ndash; 1984)&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: justify; "&gt;&lt;img alt="" height="359" src="http://www.dancepress.gr/resources/moshe-feldenkrais---web.jpg" width="250" /&gt;Ο Moshe Pinhas Feldenkrais γεννήθηκε στις 6 Μαΐου 1904 στη Slavuta, πόλη της σημερινής Ουκρανίας. Από το 1912 που μετακόμισε με την οικογένειά του στη Λευκορωσία, έως το 1930 που εγκαταστάθηκε στο Παρίσι, μελέτησε εβραϊκά, ταξίδεψε σε ηλικία 14 ετών στην Παλαιστίνη όπου παρέμεινε για έξι μήνες και αποφοιτώντας το 1925 από τις σπουδές του, δούλεψε αρχικά ως χαρτογράφος. Από νεαρή ηλικία και παράλληλα με τις σπουδές του διδάσκεται Jujitsu ( ζίουζίτσου). Ένας τραυματισμός στο γόνατό του γίνεται η αφορμή να αρχίσει να επινοεί τις δικές του τεχνικές αυτοάμυνας.&lt;br /&gt;&#xD;
Το 1930 βρίσκεται πλέον στο Παρίσι να σπουδάζει Φυσική. Παράλληλα διδάσκει Jujitsu και ξεκινά μαθήματα Judo, όπου παίρνει μαύρη ζώνη. Το 1933 και συγχρόνως με τη διδακτορική του διατριβή στη Σορβόννη, δουλεύει ως βοηθός έρευνας στο εργαστήριο του Fr&amp;eacute;d&amp;eacute;ric Joliot-Curie και λίγο αργότερα στα εργαστήρια Arcueil-Cachan, γνωστά για τα πειράματά τους πάνω στη διάσπαση του ατόμου. Το 1938 παντρεύεται τη Yona Rubenstein, αλλά δύο χρόνια αργότερα, με την εισβολή των Γερμανών στο Παρίσι, εγκαταλείπει οριστικά τη γαλλική πρωτεύουσα για να εγκατασταθεί στην Αγγλία. Εκεί συνεχίζει να διδάσκει μεθόδους αυτοάμυνας. Είναι η στιγμή που θα ασχοληθεί πλέον σοβαρά με το πρόβλημα στο γόνατό του και αντλώντας από αυτό την αφορμή, μέσα από μια σειρά διαλέξεων, θα διατυπώσει τις πρώτες ιδέες για τη μέθοδό του. Θα αρχίσει να τις διδάσκει σε πειραματικές τάξεις και ιδιωτικά σε κάποιους συναδέλφους. Η μέθοδός του θα αρχίζει σιγά σιγά να διαμορφώνεται σε αυτή την περίοδο της ζωής του.&lt;br /&gt;&#xD;
Ο Moshe Feldenkrais έλεγε, ότι αν μάθουμε να κινούμαστε με ελάχιστη προσπάθεια, η καθημερινότητά μας μπορεί να γίνει ευκολότερη. Επί πολλά χρόνια ασχολήθηκε με την έρευνα της νευροφυσιολογίας και νευροψυχολογίας, δίνοντας ως φυσικός, έμφαση στην επίδραση της βαρύτητας πάνω στο ανθρώπινο σώμα. Δίδαξε πάνω απ΄όλα τον εαυτό του να περπατά χωρίς πόνο χρησιμοποιώντας την τεχνική που ανέπτυξε. Το 1950 εγκατέλειψε την καριέρα του ως φυσικός και ασχολήθηκε αποκλειστικά και μόνο με την εξέλιξη και μετάδοση της τεχνικής του.&lt;br /&gt;&#xD;
Ακριβώς επειδή η μέθοδός του εστιάζει στη σχέση μεταξύ κίνησης και σκέψης, ο Feldenkrais είχε καταλάβει, ότι μόνο συνειδητοποιώντας το σώμα του μπορεί να το υποστηρίξει καλύτερα και κατά συνέπεια, να βρει μόνος του τους τρόπους που θα τον βοηθήσουν να ανακτήσει τη δύναμη και την χρήση του γόνατού του.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;h3&gt;Εφαρμογή με δύο τρόπους&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: justify; "&gt;Η μέθοδος Feldenkrais εφαρμόζεται σε ομαδικά και ιδιαίτερα μαθήματα :&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: justify; "&gt;&lt;strong&gt;Α&lt;/strong&gt;. Συνειδητοποίηση μέσω της κίνησης - &lt;strong&gt;Αwareness Through Μovement&lt;/strong&gt;&amp;nbsp;(ΑΤM), σε ομαδικά μαθήματα. Σε αυτά ο Feldenkrais καλεί τους μαθητές να εξερευνήσουν, να νοιώσουν και να συνειδητοποιήσουν το σώμα τους. Αυτή η αναζήτηση σκοπό έχει να ανακαλύψει ο καθένας μόνος του, τί είναι καλό για αυτόν. Οι κινήσεις που προτείνονται, δεν έχουν συγκεκριμένο στόχο. Είναι απλές, αργές κινήσεις που προάγουν τη μυική χαλάρωση, χωρίς περιττή προσπάθεια, μέσα στα όρια της &amp;ldquo;εύκολης και άνετης&amp;rdquo; κίνησης για τον καθένα, επιτρέποντας την αλλαγή της στάσης του ατόμου μέσω ενός νέου κινητικού προτύπου.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: justify; "&gt;&lt;strong&gt;Β&lt;/strong&gt;. Λειτουργική δράση - &lt;strong&gt;Functional Integration&lt;/strong&gt;&amp;nbsp;(FI), είναι ατομική συνεδρία και προσαρμόζεται στις ανάγκες του κάθε ατόμου. Στο FI o πρακτικός καθοδηγεί το μαθητή μέσω της αφής και του αγγίγματος. Δουλεύει την αρμονία πάνω στις κινήσεις της καθημερινότητας μας : στο περπάτημα, στην εργασία μπροστά στον υπολογιστή, στην ελευθερία της αναπνοής, σε ένα μουσικό όργανο, στο χορό...&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;h3&gt;Αποτελέσματα και οφέλη&amp;nbsp;&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;ul&gt;&#xD;
	&lt;li&gt;&#xD;
		Έμφαση τόσο στην αρμονία του άξονα κρανίο-αυχένας-σπονδυλική στήλη, όσο και στην αρμονία ολόκληρου του σώματος.&lt;/li&gt;&#xD;
	&lt;li&gt;&#xD;
		Συνειδητοποίηση σωματικών μη οργανικών συνηθειών που έχουμε αποκτήσει και ανακάλυψη των στάσεων και των κινήσεων του σώματος που μας ταιριάζουν, καταφέρνοντας έτσι με ευκολία πράγματα που προηγουμένως μας κούραζαν.&lt;/li&gt;&#xD;
	&lt;li&gt;&#xD;
		Ενδυνάμωση των μυών γύρω από τα μάτια και όλου του προσώπου.&lt;/li&gt;&#xD;
	&lt;li&gt;&#xD;
		Απελευθέρωση της μυικής έντασης.&lt;/li&gt;&#xD;
	&lt;li&gt;&#xD;
		Μεγαλύτερη ευλυγισία.&lt;/li&gt;&#xD;
	&lt;li&gt;&#xD;
		Συνειδητοποίηση του σώματος και της κίνησης μας, ώστε να βελτιώνεται η ισορροπία μας και να αισθανόμαστε πιο ασφαλείς.&lt;/li&gt;&#xD;
	&lt;li&gt;&#xD;
		Εκγύμναση του σώματός μας σαν μία ενότητα, και όχι μεμονωμένα για κάθε ένα μυ.&lt;/li&gt;&#xD;
&lt;/ul&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: left; "&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: center; "&gt;&lt;object height="405" width="500"&gt;&lt;param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/uvoBRIHdqbs?fs=1&amp;amp;hl=el_GR&amp;amp;rel=0&amp;amp;border=1" /&gt;&lt;param name="allowFullScreen" value="true" /&gt;&lt;param name="allowscriptaccess" value="always" /&gt;&lt;embed allowfullscreen="true" allowscriptaccess="always" height="405" src="http://www.youtube.com/v/uvoBRIHdqbs?fs=1&amp;amp;hl=el_GR&amp;amp;rel=0&amp;amp;border=1" type="application/x-shockwave-flash" width="500"&gt;&lt;/embed&gt;&lt;/object&gt;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: left; "&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: left; "&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 255); "&gt;&lt;strong&gt;Σχετικά links :&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: left; "&gt;&lt;br /&gt;&#xD;
&lt;a href="http://www.feldenkrais-method.org " target="_blank"&gt;www.feldenkrais-method.org &lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&#xD;
&lt;a href="http://www.ifeld.fr" target="_blank"&gt;www.ifeld.fr&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&#xD;
&lt;a href="http://www.feldenkrais.com " target="_blank"&gt;www.feldenkrais.com &lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&#xD;
&lt;a href="http://www.feldenkrais-france.org" target="_blank"&gt;www.feldenkrais-france.org&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&#xD;
&lt;a href="http://www.feldenkrais-itc.com" target="_blank"&gt;www.feldenkrais-itc.com&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&#xD;
&lt;a href="http://www.feldenkrais.co.uk" target="_blank"&gt;www.feldenkrais.co.uk&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&#xD;
&lt;a href="http://www.feldenkrais.co.uk" target="_blank"&gt;www.feldenkraisresources.com &lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&#xD;
&lt;a href="http://www.feldenkrais.co.uk" target="_blank"&gt;www.feldenkraisinstitute.com&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&#xD;
&lt;a href="http://www.feldenkraisinstitut.at" target="_blank"&gt;www.feldenkraisinstitut.at&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&#xD;
&lt;br /&gt;&#xD;
&amp;nbsp;&lt;/p&gt;</description>
      <pubDate>Wed, 26 May 2010 19:09:00 GMT</pubDate>
      <guid>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.feldenkrais-method</guid>
      <dc:date>2010-05-26T19:09:00Z</dc:date>
    </item>
    <item>
      <title>Προφίλ</title>
      <link>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.about</link>
      <description>&lt;p style="text-align: left;"&gt;Το dancepress.gr ξεκίνησε τον Ιούνιο του 2010 σε μια στιγμή απόλυτης λιτότητας για τις Τέχνες στην Ελλάδα, αντίθετα με τις επεκτατικές μας διαθέσεις. Είχαμε όμως τη σιγουριά πως η Τέχνη εμπνέει και έχει αυτή τη δύναμη να επιβιώνει στα δύσκολα, ως ένα από τα πιο ισχυρά μέσα της ανθρώπινης έκφρασης.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: left;"&gt;Ως εξειδικευμένο ηλεκτρονικό περιοδικό, το dancepress.gr έχει κύρια θεματολογία του το Σύγχρονο Χορό, αλλά αγαπά και περιλαμβάνει όλες τις μορφές της χορευτικής τέχνης.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: left;"&gt;Απευθύνεται σε ένα ευρύτερο φιλότεχνο κοινό, σε επαγγελματίες, δασκάλους του χορού και άλλων σωματικών τεχνικών ή μεθόδων, που μέσα από αυτό μπορούν να προβάλλουν τη δουλειά τους και σε όλους όσοι σχετίζονται με την παραγωγή, οργάνωση, διαχείριση, ή προβολή του θεάματος και των πολιτιστικών γεγονότων.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: left;"&gt;Η ομάδα του dancepress.gr αποτελείται από δημοσιογράφους ειδικευμένους σε θέματα Χορού, θεωρητικούς και αναλυτές χορού.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: left;"&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: left;"&gt;&lt;strong&gt;Web editor &lt;/strong&gt;&amp;nbsp; &amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: left;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href="mailto:despina@dancepress.gr"&gt;Δέσποινα Ψάλλη &lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: left;"&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: left;"&gt;&lt;strong&gt;Σύνταξη&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: left;"&gt;Τάσος Κουκουτάς (αναλυτής χορού)&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: left;"&gt;Ηλιάνα Φύλλα&amp;nbsp; (ΜΑ Ιστορία της Τέχνης, Phd Ιστορία Σύγχρονου Χορού)&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: left;"&gt;Δέσποινα Ψάλλη&amp;nbsp; (δημοσιογράφος - θεωρητικός χορού, MA Χορός &amp;amp; Κριτική) &amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: left;"&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p style="text-align: left;"&gt;&amp;nbsp;&amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp; &amp;nbsp;&lt;br /&gt;&#xD;
&amp;nbsp;&lt;/p&gt;</description>
      <pubDate>Tue, 25 May 2010 09:45:00 GMT</pubDate>
      <guid>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.about</guid>
      <dc:date>2010-05-25T09:45:00Z</dc:date>
    </item>
    <item>
      <title>Διαφήμιση</title>
      <link>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.advertising</link>
      <description>&lt;p&gt;Το&lt;strong&gt; dancepress.gr&lt;/strong&gt; παρέχει τη δυνατότητα να προβάλλετε αποτελεσματικά την υπηρεσία ή το προϊόν σας, σε ένα απολύτως στοχευμένο κοινό.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;Για πληροφορίες επικοινωνήστε μαζί σας στο : &lt;strong&gt;&lt;a href="mailto:publi@dancepress.gr"&gt;publi@dancepress.gr&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;</description>
      <pubDate>Tue, 25 May 2010 09:02:00 GMT</pubDate>
      <guid>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.advertising</guid>
      <dc:date>2010-05-25T09:02:00Z</dc:date>
    </item>
    <item>
      <title>Ευρετήριο</title>
      <link>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.directories</link>
      <description />
      <pubDate>Thu, 20 May 2010 09:13:00 GMT</pubDate>
      <guid>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.directories</guid>
      <dc:date>2010-05-20T09:13:00Z</dc:date>
    </item>
    <item>
      <title>Όροι Χρήσης</title>
      <link>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.terms</link>
      <description>&lt;p&gt;&lt;img alt="Dancepress Λογότυπο" src="http://www.dancepress.gr/resources/dancepress-logo.png" style="width: 205px; height: 61px;" /&gt;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;Οι παρακάτω όροι χρήσης έχουν συνταχθεί για το διαδικτυακό περιοδικό Dancepress.gr και απευθύνονται στους επισκέπτες των σελίδων του και σε όσους κάνουν χρήση των υπηρεσιών του (εφεξής χρήστες). Η επίσκεψη ή / και η χρήση των υπηρεσιών του Dancepress.gr, συνεπάγονται την πλήρη και ανεπιφύλακτη κατανόηση και αποδοχή των όρων χρήσης από το χρήστη.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;h3&gt;Δικαιώματα Πνευματικής Ιδιοκτησίας&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;p&gt;Το σύνολο των πληροφοριών που παρέχονται από το Dancepress.gr, εκτός από εκείνες που ρητά προσδιορίζεται ότι προέρχονται από τρίτους, καθώς και ολόκληρο το περιεχόμενό του είτε τμηματικά, είτε στο σύνολό του, συμπεριλαμβανομένων εικόνων, γραφικών, σχεδίων, κειμένων και γενικά όλων των αρχείων, αποτελούν πνευματική ιδιοκτησία και σήμα κατατεθέν του Dancepress.gr και προστατεύονται από τις σχετικές διατάξεις του ελληνικού δικαίου, του ευρωπαϊκού δικαίου και των διεθνών συμβάσεων και συνθηκών. Συνεπώς, το περιεχόμενο αυτό δεν μπορεί να αποτελέσει συνολικώς, ή μερικώς αντικείμενο πώλησης, αντιγραφής, τροποποίησης, αναπαραγωγής, αναδημοσίευσης ή να &amp;quot;μεταφορτωθεί&amp;quot;, να μεταδοθεί ή να διανεμηθεί με οποιονδήποτε τρόπο. Εξαιρείται η περίπτωση της μεμονωμένης αποθήκευσης ενός και μόνου αντιγράφου τμήματος του περιεχομένου σε έναν απλό προσωπικό ηλεκτρονικό υπολογιστή, για προσωπική και όχι δημόσια, ή εμπορική χρήση και χωρίς να θίγονται με κανένα τρόπο τα σχετικά δικαιώματα πνευματικής και βιομηχανικής ιδιοκτησίας του Dancepress.gr. Ο χρήστης κατανοεί και αποδέχεται ότι δεν του παρέχεται το δικαίωμα να αναπαράγει, αντιγράφει, πωλεί, μεταπωλεί ή/και εκμεταλλεύεται εμπορικά με οποιονδήποτε τρόπο σύνολο, ή μέρος του περιεχομένου του Dancepress.gr.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;h3&gt;Links&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;p&gt;Το Dancepress.gr μέσω των σελίδων του παραπέμπει με links σε άλλους διαδικτυακούς ιστοτόπους - ιστοσελίδες (websites), για το περιεχόμενο, την πολιτική προστασίας προσωπικών δεδομένων, την ποιότητα και την πληρότητα των πληροφοριών και υπηρεσιών των οποίων, δε φέρει καμία ευθύνη. Συνεπώς, για οποιοδήποτε πρόβλημα τυχόν ανακύψει κατά την επίσκεψη ή και χρήση αυτών, ο χρήστης οφείλει να απευθύνεται απευθείας στους αντίστοιχους ιστοτόπους που φέρουν ακέραια την ευθύνη για τις πληροφορίες και τις υπηρεσίες που παρέχονται από αυτούς.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;h3&gt;Διαφήμιση&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;p&gt;Το Dancepress.gr δε φέρει καμία ευθύνη για την επικοινωνία του χρήστη με τρίτους παροχείς υπηρεσιών, ή φορείς που διαφημίζονται σε αυτό, ούτε και για οποιαδήποτε εμπορική, ή οποιαδήποτε άλλη συναλλαγή τυχόν προκύψει από τη μεταξύ τους σχέση.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;h3&gt;Αποκλεισμός Ευθύνης για την Πληροφόρηση&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;p&gt;Το Dancepress.gr συλλέγει, επεξεργάζεται και δημοσιεύει το περιεχόμενό του με κάθε δυνατή προσπάθεια για ακρίβεια, χωρίς όμως σε καμιά περίπτωση να εγγυάται την αρτιότητα, πληρότητα, επάρκεια, ή την απουσία ενδεχομένων λαθών, πολύ περισσότερο δε, όταν κατά τη συλλογή αυτών των πληροφοριών συμμετέχουν και τρίτοι φορείς. Συνεπώς, οι επισκέπτες / χρήστες του Dancepress.gr, χρησιμοποιώντας τις υπηρεσίες του με δική τους πρωτοβουλία, αναλαμβάνουν και τη σχετική ευθύνη διασταύρωσης των παρεχομένων πληροφοριών.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;h3&gt;Έρευνες&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;p&gt;Το Dancepress.gr παρέχει τη δυνατότητα στους επισκέπτες / χρήστες του ιστοτόπου του, να συμμετέχουν εφόσον το επιθυμούν, σε έρευνες σχετικές με επίκαιρα θέματα, διατυπώνοντας τη γνώμη τους με τη μορφή ερωτημάτων/απαντήσεων. Οι απαντήσεις συγκεντρώνονται, καταγράφονται, αναλύονται και σχολιάζονται από το Dancepress.gr για την εξαγωγή συμπερασμάτων σχετικά με τις τάσεις της κοινής γνώμης για το συγκεκριμένο θέμα της έρευνας. Το Dancepress.gr διατηρεί το αποκλειστικό δικαίωμα συλλογής και εκμετάλλευσης των στοιχείων αυτών και τα πορίσματα στα οποία οδηγείται, αποτελούν πνευματική του ιδιοκτησία.&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;h3&gt;Προστασία Προσωπικών Δεδομένων&lt;/h3&gt;&#xD;
&lt;p&gt;Η διαχείριση και προστασία των προσωπικών δεδομένων του επισκέπτη/χρήστη των υπηρεσιών του Dancepress.gr υπόκειται στις σχετικές διατάξεις της ελληνικής και ευρωπαϊκής νομοθεσίας περί προστασίας του ατόμου από την επεξεργασία δεδομένων προσωπικού χαρακτήρα, όπως ισχύει. Τα προσωπικά δεδομένα που δηλώνονται εθελοντικά από τους ίδιους τους χρήστες, είτε με την εγγραφή τους ως μελών του Dancepress.gr είτε με τη συμμετοχή τους στις εκάστοτε έρευνες ενδέχεται να χρησιμοποιηθούν για την προώθηση των υπηρεσιών του Dancepress.gr, το οποίο σε κάθε περίπτωση διατηρεί το δικαίωμα να τα χρησιμοποιήσει για στατιστικούς λόγους χωρίς σχετική έγκριση από τους δηλούντες. Σε κάθε περίπτωση το Dancepress.gr διατηρεί το δικαίωμα αλλαγής των όρων προστασίας των προσωπικών δεδομένων κατόπιν σχετικής ενημέρωσης των επισκεπτών/χρηστών και εντός του υπάρχοντος και τυχόν μελλοντικού νομικού πλαισίου.&lt;/p&gt;</description>
      <pubDate>Mon, 17 May 2010 10:06:00 GMT</pubDate>
      <guid>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.terms</guid>
      <dc:date>2010-05-17T10:06:00Z</dc:date>
    </item>
    <item>
      <title>Πρόσωπα</title>
      <link>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.people</link>
      <description />
      <pubDate>Fri, 14 May 2010 14:50:00 GMT</pubDate>
      <guid>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.people</guid>
      <dc:date>2010-05-14T14:50:00Z</dc:date>
    </item>
    <item>
      <title>Παραστάσεις</title>
      <link>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances</link>
      <description />
      <pubDate>Fri, 14 May 2010 14:47:00 GMT</pubDate>
      <guid>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.performances</guid>
      <dc:date>2010-05-14T14:47:00Z</dc:date>
    </item>
    <item>
      <title>Επικοινωνία</title>
      <link>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.contact</link>
      <description>&lt;p&gt;Για Δελτία Τύπου και φωτογραφικό υλικό : &lt;strong&gt;&lt;a href="mailto:despina@dancepress.gr" target="_blank"&gt;despina@dancepress.gr&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&#xD;
&lt;p&gt;Για επικοινωνία με το dancepress.gr, παρακαλούμε χρησιμοποιείτε την παρακάτω φόρμα&amp;nbsp;&lt;/p&gt;</description>
      <pubDate>Fri, 14 May 2010 14:35:00 GMT</pubDate>
      <guid>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.contact</guid>
      <dc:date>2010-05-14T14:35:00Z</dc:date>
    </item>
    <item>
      <title>home</title>
      <link>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.home</link>
      <description>&lt;p&gt;Online dance magazine. Παραστάσεις, νέα, σεμινάρια, συνεντεύξεις, κριτική, αγγελίες Χορού. Χορός και σώμα&amp;nbsp;&lt;/p&gt;</description>
      <pubDate>Fri, 14 May 2010 14:26:00 GMT</pubDate>
      <guid>http://www.dancepress.gr/?i=news.el.home</guid>
      <dc:date>2010-05-14T14:26:00Z</dc:date>
    </item>
  </channel>
</rss>

